Anne, avocate renommée, vit en harmonie avec son mari Pierre et leurs filles de 6 et 7 ans. Un jour, Théo, 17 ans, fils de Pierre d’un précédent mariage, emménage chez eux. Peu de temps après, il annonce à son père qu’il a une liaison avec Anne. Elle nie…

Le cinéma français voit le retour tant attendu de la réalisatrice Catherine Breillat avec son 15ème long-métrage, « L’Été dernier ». Après une décennie d’absence, Breillat revient avec une œuvre cinématographique percutante, abordant avec subtilité le thème de l’amour interdit au sein d’un contexte bourgeois.

Le film met en scène Anne, une avocate renommée, interprétée de manière magistrale par Léa Drucker, aux côtés de son mari Pierre et de leurs deux jeunes filles. L’intrigue prend un tournant inattendu lorsque Théo, le fils rebelle de Pierre issu d’un mariage précédent, emménage chez eux. Ce choix narratif donne naissance à une histoire d’amour complexe et délicate, faisant écho aux tabous de la société.

Léa Drucker offre une performance exceptionnelle en incarnant Anne, une personnalité troublante qui se trouve au cœur de cette histoire. Sa capacité à exprimer la complexité émotionnelle du personnage contribue à la richesse du film. Samuel Kircher, dans le rôle de l’adolescent rebelle Théo, se révèle être une nouvelle étoile montante du cinéma français. Son interprétation captivante réveille le goût de la liberté et de la jeunesse chez la femme mûre, créant une dynamique fascinante entre les personnages.

Le traitement de l’amour interdit par Breillat est salué par la critique. Les médias affirment que la réalisatrice « déniche le beau dans l’impur », soulignant ainsi sa capacité à explorer des thèmes délicats avec grâce et sophistication.

Avec « L’Été dernier », Catherine Breillat prouve une fois de plus son talent en tant que cinéaste accomplie, offrant au public une expérience cinématographique inoubliable, marquée par des performances éblouissantes et une exploration audacieuse des frontières de l’amour.

Image :

La réalisation visuelle de « L’Été dernier » est à la hauteur des attentes de Catherine Breillat, avec une esthétique soignée qui met en valeur le cadre bourgeois dans lequel se déroule l’histoire. Les scènes sont capturées avec une précision artistique, utilisant la lumière pour créer des atmosphères tantôt chaleureuses, tantôt tendues, renforçant ainsi l’impact émotionnel du récit. La cinéaste parvient à exprimer visuellement la complexité des relations et des émotions des personnages.

Les plans rapprochés sur les visages des acteurs, en particulier Léa Drucker, permettent au public de plonger profondément dans l’âme des personnages. Les décors sont choisis avec soin, renforçant la dimension symbolique du film. L’utilisation de la mise au point sélective et des angles de caméra créatifs ajoute une couche de profondeur visuelle à l’ensemble.

Son :

La bande sonore de « L’Été dernier » accompagne brillamment l’atmosphère émotionnelle du film. La musique, composée de manière poignante, souligne les moments clés, renforçant l’intensité émotionnelle de l’histoire. Les dialogues sont nets et bien équilibrés, permettant au spectateur de capter chaque nuance des performances des acteurs.

Les choix sonores, que ce soit les bruits ambiants ou les silences délibérés, contribuent à la construction d’une tension palpable tout au long du film. La qualité sonore ajoute une dimension sensorielle importante à l’expérience cinématographique, complétant la richesse visuelle de l’œuvre.

Bonus :

Scènes du film commentées par Léa Drucker (21 min) :

Ce bonus offre une plongée fascinante dans le processus créatif de Léa Drucker. Ses commentaires apportent des éclairages sur les choix d’interprétation, les nuances des relations entre les personnages et les défis rencontrés lors du tournage. C’est une occasion unique pour les spectateurs d’approfondir leur compréhension du film en écoutant l’actrice principale partager son point de vue.

Essais casting de Samuel Kircher et Romane Violeau (13 min) :

Les essais de casting offrent un aperçu précieux du processus de sélection des acteurs. Cela permet au public de découvrir comment Samuel Kircher et Romane Violeau ont été choisis pour incarner leurs rôles respectifs. Les moments capturés lors des auditions révèlent l’authenticité et la spontanéité des performances qui ont finalement contribué au succès du film.

La Leçon de cinéma de Catherine Breillat – Festival international de Films de Femmes (2001, 16 min) :

Ce bonus offre un retour dans le temps en présentant une leçon de cinéma de Catherine Breillat. La réalisatrice partage son point de vue sur son approche artistique, ses influences et sa vision du cinéma. C’est une opportunité rare d’entendre directement la cinéaste sur son travail, ce qui enrichit la compréhension de son œuvre par le public.

Classé ‏ : ‎ Tous publics Dimensions du produit (L x l x h) ‏ : ‎ 13,8 x 0,6 x 18,8 cm; 100 grammes Réalisateur ‏ : ‎ Catherine Breillat Format ‏ : ‎ Cinémascope, Couleur, PAL Durée ‏ : ‎ 1 heure et 20 minutes Date de sortie ‏ : ‎ 6 février 2024 Acteurs ‏ : ‎ Léa Drucker, Samuel Kircher, Olivier Rabourdin, Clotilde Courau, Serena Hu Sous-titres : ‏ : ‎ Français Langue ‏ : ‎ Français (Dolby Digital 2.0), Français (Dolby Digital 5.1) Studio  ‏ : ‎ Pyramide Vidéo