Découvrez l’explication de la fin de The Guilty sur Netflix !

The Guilty est disponible sur Netflix ! Si vous souhaitez l’explication de la fin de The Guilty, lisez la suite ! The Guilty, diffusé sur Netflix, est un thriller dramatique qui se déroule dans un centre d’appels d’urgence de la police de Los Angeles. Il suit l’officier Joe Baylor qui répond à l’appel d’une victime d’enlèvement et qui tente frénétiquement de la sauver tout en étant incapable de quitter son poste de travail.

Le film suit presque exclusivement le personnage central, laissant le reste de la narration se dérouler à travers les appels téléphoniques entre Joe et divers personnages. Réalisé par Antoine Fuqua, le film combine un crime central tendu avec une histoire plus large sur le passé sombre de Joe et sa quête de rédemption. L’intrigue tortueuse a probablement laissé certains d’entre vous avec des questions sur le destin des personnages. On vous dit tout concernant la fin de The Guilty sur Netflix !

Oliver est il mort ?

Jusqu’à la fin du film, on pense qu’Oliver est mort. Cependant, peu après avoir appris qu’Emily avait survécu, Joe est informé par un collègue qu’Oliver est aux soins intensifs dans un hôpital. Le collègue lui dit également que l’état de l’enfant est stable. Ceci est d’autant plus significatif pour Joe qu’il est profondément attaché à sa propre fille, qui vit loin de lui avec sa mère.

Le policier semble avoir pris l’affaire d’Emily comme un chemin de rédemption pour ses méfaits. Après avoir été informé de la survie d’Oliver, il se lève enfin de son poste de travail et s’en va.

Explication de la fin de The Guilty !

The Guilty met en place son rebondissement tout au long de sa première moitié. Le film s’appuie sur le fait que le spectateur a les mêmes préjugés que Joe : le spectateur croit la première personne à qui Joe parle et voit dans le casier judiciaire d’Henry la confirmation d’une menace. Cependant, Henry ne reçoit jamais la moindre accusation concrète de la part d’Emily, qui agit comme si elle était incapable de parler librement.

Comme Joe, le public est prêt à faire une hypothèse sur la base d’informations limitées, une astuce psychologique qui pourrait aider The Guilty à se comparer à d’autres films à rebondissements comme Malignant. Après le rebondissement, l’attention se porte sur Joe qui tente de sauver Emily d’elle-même, notamment en l’empêchant de se suicider.

Alors qu’il croit d’abord avoir échoué, en se basant sur le fait qu’Emily a dit qu’elle allait « rejoindre Oliver », la fin de leur appel signifie en fait qu’Emily choisit la vie, car elle croit que son fils est toujours en vie. Joe est informé qu’Emily et Oliver ont survécu. Cependant, il reste troublé par cette expérience, ainsi que par ses propres démons, qu’il confesse à la fin de l’histoire.

En fin de compte, Joe assume la responsabilité de l’échec d’Emily, lui disant que « c’est moi qui t’ai mise sur ce pont ». Plaider coupable lors de son procès est une façon d’assumer la responsabilité de la mort de Joseph. La fin de The Guilty représente donc un moment cathartique de compréhension de soi pour Joe, où il accepte la vérité et est forcé d’affronter et d’assumer ses échecs afin de commencer à réparer les choses.

Cette semaine, nous avons l’épisode 7 “Et si… Thor était un enfant unique ?”. Après une série de quatre épisodes parmi les plus sombres que la série ait pu nous offrir, nous sommes récompensés par une sorte de mélange impie d’une aventure de super-héros, d’une comédie de fête des années 1980 et d’un dessin animé de Looney Tunes.

Dans un univers où Loki n’a pas été adopté par Odin, Thor devient un dieu obsédé par la fête. C’est un jeu léger où même la menace du SHIELD de lâcher des bombes nucléaires est traitée avec légèreté.

Dans les derniers instants, Party Thor fait preuve d’une autre forme d’humilité en se rendant dans la caravane de Jane Foster et en lui proposant un rendez-vous. Uatu l’Observateur regarde, racontant comment les deux hommes vécurent heureux jusqu’à la fin des temps, avant d’être interrompu par quelque chose qui le surprend lui-même.

Explication de la fin de l’épisode 7 de What If sur Disney Plus !

Finalement, avec la fête derrière eux, Thor se réunit avec Jane avant de retourner à Asgard. Thor dit à Jane qu’il va l’appeler, mais elle refuse. Il s’exclame qu’il l’aime vraiment, et Jane répond en incitant Thor à lui proposer un rendez-vous. Thor le fait, et l’Observateur prend le relais, affirmant que le couple a vécu heureux jusqu’à la fin des temps.

Comme les fans le savent, l’histoire d’amour du couple est radicalement différente de celle que nous avons vue. Dans la continuité principale, Thor finit par se faire larguer par Jane après les événements de “Thor : The Dark World”. Sa rupture le met sur la voie de devenir un super-héros redoutable. Alors que Thor et Jane se réuniront dans le prochain “Thor : Love and Thunder”, le couple de cette réalité semble destiné à rester ensemble. Et ce, jusqu’à l’arrivée d’une menace imprévue.

A la fin de l’épisode 7 de What If, un portail s’ouvre de nulle part et un groupe d’Ultrons s’approche de Thor. Lorsque Thor les aperçoit, c’est une version beaucoup plus sinistre d’Ultron qui mène la danse. Cette version a réussi à fusionner avec le corps androïde qui deviendra Vision dans la continuité principale.

Cette forme “ultime” d’Ultron possède également les pierres d’infinité, ce qui représente une grave menace non seulement pour la Terre, mais aussi pour l’univers tout entier et potentiellement pour le multivers.

Ce fil conducteur sera, bien entendu, repris dans le final de la saison, et Le Gardien sera inévitablement forcé d’intervenir, le sort du multivers étant en jeu. Mais ne nous emballons pas. Pour l’instant, on peut dire qu’Ultron est le grand méchant de la saison 1 de What If, et nous sommes maintenant dans la phase finale !

Découvrez l’explication de la fin de Capone sur Amazon Prime Video !

Capone est disponible sur Amazon Prime Video ! Si vous souhaitez connaitre l’explication de la fin du film, lisez la suite ! Le crime ne paie pas. Nous avons entendu ces mots toute notre vie. Maman et papa l’ont dit. Vos professeurs l’ont dit. La plupart des cinéastes le disent.

Nous sommes fascinés par ceux qui ont osé briser les règles de la société et s’emparer de ce qui est si facile à obtenir pour ceux qui ont la chance d’être riches. Nous ne tuerions peut-être pas pour avoir un peu d’or sous nos lits, mais nous fantasmons certainement sur une audace aussi violente.

Avec son dernier film, Josh Trank ne veut laisser aucune place à la glorification. Capone prend le gangster de la vie réelle qui a inspiré de nombreux avatars cinématographiques et le dépouille de toute splendeur. Tom Hardy ne cherche pas à surpasser Robert De Niro ou Al Pacino. Son interprétation plonge dans l’enfer qu’Al Capone a connu durant les dernières années de sa vie.

Il n’y a aucune joie ici, seulement la plus sinistre des misères, apparemment conçue pour écarter les spectateurs. Si vous avez des questions concernant la fin de Capone sur Amazon Prime Video, lisez la suite !

Quels passages sont réels ?

Capone passe la quasi-totalité du film dans un état d’abattement mental grave, Tom Hardy vendant chaque moment de son déclin abrupt. Non seulement son état le laisse complètement à la merci de ses intestins, mais de grandes parties du film ne se passent clairement que dans sa propre tête. Bien que les différents dîners de Thanksgiving qui ponctuent le film soient réels, des moments tels que la vision d’un enfant couvert de sang au-dessus de son lit tard dans la nuit et d’une silhouette immobile cachée dans sa douche sont manifestement le résultat de sa démence.

Une grande partie du deuxième acte du film se déroule également entièrement dans la tête de Capone, qui fait un voyage dans le passé pour voir des flashbacks de sa vie sur la scène du crime de Chicago. Le Johnny de Matt Dillon, qui s’arrache les yeux de manière menaçante devant Capone alors qu’il est allongé dans son lit, partiellement paralysé, est un autre endroit où Capone sort complètement de la réalit.

Tandis que son déchaînement avec un pistolet Tommy vers la fin, suivi de l’emportement de Capone par un raz-de-marée surgi de nulle part, finit par être partiellement réel en raison de la victime réelle de l’agression de Capone que l’on voit être emmenée dans un fauteuil roulant à la fin. La moitié ou plus de la durée du film est constituée d’événements perçus uniquement par Capone ou déformés par sa détérioration cognitive.

Explication de la fin de Capone

Le générique de fin de Capone indique que de nombreux membres de la famille Capone ont déménagé et changé de nom pour se distancer de ses activités criminelles, bien que sa femme Mae n’en fasse pas partie, tandis que son fils Sonny a rencontré ses propres problèmes avec le FBI. En outre, Capone déclare que le MacGuffin qui était l’argent caché de Capone n’a jamais été retrouvé. Bien sûr, cela n’a pas empêché sa prétendue fortune cachée d’attirer l’attention dans les années qui ont suivi.

En 1986, une émission spéciale The Mystery of Al Capone’s Vault a été diffusée, couvrant l’ouverture d’un coffre-fort à l’hôtel Lexington, avec Geraldo Rivera qui présentait l’émission en direct. Malheureusement, il s’est avéré être beaucoup de bruit pour rien, avec seulement quelques bouteilles vides à l’intérieur.

Cependant, une autre propriété ayant appartenu à Capone reste une destination notable aujourd’hui. En effet, une propriété appartenant à Capone et confisquée par le gouvernement américain à la suite de sa condamnation pour fraude fiscale a été convertie en terrain de golf Eagle, qui est toujours utilisé aujourd’hui près de la base aérienne Eglin à Niceville, en Floride.

Alors que la fin est proche pour Capone, il voit sa vie défiler devant ses yeux, mais à plusieurs reprises et sous forme de segments, et se retrouve confronté à la véritable horreur de ce à quoi ressemble le résumé de sa vie.

Cependant, loin de se repentir de la vie qu’il a choisi de vivre, Capone redouble d’efforts à la fin lorsqu’il sort son Tommy gun doré pour massacrer tout le monde dans le rayon de sa vie immédiate, bien qu’essentiellement dans son propre esprit. En prenant le pistolet Tommy et en abattant tous les habitants de sa propriété.

Capone reprend le contrôle qu’il ne peut plus avoir avec le mécanisme qui symbolise le mieux sa vie d’ancien roi de Chicago. Malheureusement, le raz-de-marée vient lui rappeler avec force qu’il ne peut plus revenir à la vie épicurienne qu’il a connue.

Si vous l’explication de la fin de Kate, lisez la suite ! Kate est une tueuse à gages qui a été formée par son maître-chien/figure paternelle, Varrick. Il est comme un manager. Il prépare les coups, et elle les exécute. Ils n’ont qu’une seule règle : Ils ne tuent pas les enfants.

Bien sûr, lors de sa première mission à Osaka, nous la voyons hésiter lorsqu’on lui demande de placer une balle entre les deux yeux d’une adolescente pubère, Ani. Le travail se passe très mal. Dans le sens où la tête de l’enfant n’est pas arrachée comme le haut d’un Slim Jim et qu’elle tue le responsable de l’enfant à la place. Kate était-elle censée tuer Ani, le maître-chien, ou attendre que le patron, Kijima, sorte de la voiture ?

Plus tard, elle s’excuse auprès de Varrick et promet de se faire pardonner. Bien sûr, elle n’en a jamais l’occasion. Vous voyez, quand vous ramenez un “Deuce Bigelow Male Gigolo” d’un bar, vous feriez mieux de vous assurer que le gars n’empoisonne pas votre verre.

C’est ce qu’il fait. Il lui reste 24 heures à vivre et elle porte sur elle six doses d’adrénaline pour venger sa propre mort avant qu’elle ne survienne. Si vous avez des questions concernant la fin de Kate sur Netflix, on vous dit tout !

Explication de la fin de Kate sur Netflix !

Kate succombe à ses blessures et aux effets du Polonium-204 dans la scène finale du film. Le principe du film n’est pas vraiment de savoir si elle va mourir ou non, mais plutôt de savoir si elle va trouver un sens à sa vie. Dès qu’elle est empoisonnée, sa mort devient inévitable. Elle le sait. Ses ennemis le savent. Et le public finit par l’accepter au cours du film.

Varrick a apparemment travaillé avec Renji pendant des années, éliminant les adversaires de ce dernier et ouvrant la voie à son ascension. Kentaro a été tué pour cette même raison. Renji ordonne également à ses hommes de tuer Ani après avoir appris qu’elle avait été enlevée. Ani est le dernier membre de la famille immédiate de Kijima. Renji pense que l’éliminer lui ouvrira davantage la voie pour devenir le chef du clan.

Il est finalement révélé que Renji a ordonné le coup après avoir appris de Varrick que Kate voulait prendre sa retraite. Varrick n’en avait aucune idée et, au début de la scène finale, il confronte Renji à ce sujet. En fin de compte, il s’avère que sa soif de pouvoir est plus importante pour lui que le lien qu’il partageait avec Kate. Même après avoir appris que Renji a empoisonné Kate, il n’a aucun scrupule à faire partie de son clan.

Bien que Kate soit un assassin depuis son plus jeune âge, une opération de sauvetage devient la dernière mission de sa vie. Faisant équipe avec Kijima et les hommes qui lui sont encore fidèles, Kate attaque le quartier général de Renji. Kijima affronte Renji avant de le décapiter, tandis que Kate retrouve Varrick. Ils se tirent dessus, et Varrick est mortellement blessé. Le film se termine alors que Kate est allongée dans les bras d’Ani, et que son cœur s’arrête de battre.

Qu’est-ce que tout cela signifie ? Un grand livre intitulé Crazy Like Us explique la propagation toxique de l’idéologie occidentale dans les pays de l’Est. Kate est une métaphore de cette théorie. Tout comme Kenji a été influencé par la cupidité occidentale, la tueuse à gages représente le pourrissement des traditions orientales par la diffusion des valeurs occidentales dans des cultures qu’elles ne comprennent pas.

L’anorexie n’existait pas à Hong Kong avant d’être introduite par la médecine occidentalisée dans le livre précité. Le concept d’avidité, de pouvoir et de manque de respect n’existait pas chez les Yakuzas avant d’être introduit dans leur organisation.

Les drames internationaux de Netflix se sont forgé une réputation d’époustouflants, et la saison 2 de Into the Night ne déçoit pas.

Explication de la fin de la Saison 2 de Into The Night ?

Le capitaine Mathieu, Ayaz, Osman, Jakub, Markus et l’ambassadeur Bisset ont rejoint la Norvège à bord d’un Airbus A318. Cependant, au centre de stockage des graines, ils ont rencontré une femme psychotique, Gia Snow. Alors que l’équipage charge les graines dans l’avion, Gia devient paranoïaque et s’enferme dans le cockpit. Dans son angoisse, elle a détruit les commandes de l’avion, empêchant Mathieu de quitter la Norvège. Ils sont restés coincés dans le pays des glaces.

Grâce à une séquence de vidéosurveillance, ils découvrent que Sylvie a menotté un officier de l’OTAN, Terenzio Matteo Gallo, près de la porte et l’a laissé mourir en plein soleil. Felipe a utilisé ces preuves pour venger Sylvie et d’autres civils qui n’ont cessé de s’élever contre les forces militaires tyranniques.

Felipe a emprisonné Sylvie et d’autres passagers et a commencé à les harceler. Mais finalement, Sylvie, Laura, Ines, Rik et Horst ont réussi à s’enfuir. Ils ont prévu de quitter la Bulgarie à bord de l’hélicoptère amené par les Russes, mais pour retenir les militaires coupables, Rik a dû sacrifier sa vie. Il est finalement devenu un héros dans sa vie.

Finalement, Mathieu et Jakub ont perdu tout espoir de quitter la Norvège en avion, mais soudain, un sous-marin inconnu est arrivé au port. À l’intérieur de l’entrepôt de semences, Ayaz tient Markus en joue et l’informe de la lettre de confession qu’il a donnée à Ignes avant de quitter le bunker.

Selon cette lettre, le colonel Lom a ordonné à Markus d’enfermer Zara et Dominik dans la salle du générateur pour les effrayer. Pour se venger, il a orchestré le plan. Mais plus tard, Markus et Lom ont découvert qu’il n’y avait pas de double des clés de la salle du générateur, et que leur farce était allée trop loin.

Lom a été victime d’une justice poétique puisqu’il a été abattu accidentellement, mais Markus, également responsable du crime, devait payer sa dette, comme l’a souligné Ayaz. Ayaz a pointé son arme sur Markus, mais de façon inattendue, un étranger du sous-marin a couru dans l’entrepôt frigorifique. Un Ayaz agité a tiré sur l’étranger avant que l’écran ne s’éteigne.