Un récit initiatique d’adolescence, l’éclosion d’une fleur capable de se transformer en ronces, l’attrait de l’ambiguïté, la complexité de l’être humain. C’est tout ça mais c’est surtout une histoire amour.

Chronique : Rose and Crow T01 est une bande dessinée fascinante qui plonge au cœur des tourments de l’adolescence, entre découverte de soi et mystères familiaux. Le scénario d’Amélie Sarn, soutenu par les dessins envoûtants de Lise Garçon, nous propose une histoire initiatique où la magie et l’émotion s’entrelacent de manière indissociable.

Rose, une adolescente en quête de son identité, possède un don exceptionnel : elle peut insuffler la vie aux plantes. Mais son pouvoir, loin d’être un simple don, se révèle être une malédiction lorsque ces plantes se transforment en ronces envahissantes et dangereuses. Élevée par un grand-père strict qui lui interdit de se servir de ses capacités et qui reste obstinément silencieux sur le passé de ses parents, Rose est tiraillée entre l’obéissance et la soif de vérité.

Cette quête de réponses prend une tournure inattendue lorsque Rose rencontre Crow, un personnage aussi séduisant qu’inquiétant. Leur relation, complexe et ambivalente, devient le centre de la narration. L’amour naissant entre eux, empreint de mystère et de danger, reflète les contradictions et les tensions internes de Rose, qui cherche à comprendre qui elle est vraiment.

Le récit explore avec finesse la dualité de l’adolescence, où l’éclosion de la personnalité peut aussi bien donner naissance à une magnifique fleur qu’à des ronces destructrices. Sarn et Garçon parviennent à capturer cette complexité avec une justesse rare, faisant de Rose and Crow une œuvre riche en émotions, où la magie sert de métaphore aux bouleversements intérieurs.

Les illustrations de Lise Garçon, avec leurs jeux d’ombres et de lumière, renforcent l’atmosphère à la fois douce et inquiétante du récit. Chaque page est un tableau qui reflète l’ambiguïté des sentiments de Rose, tout en rendant tangible la menace que représentent ses pouvoirs.

Éditeur ‏ : ‎ Delcourt; Illustrated édition (8 septembre 2021) Langue ‏ : ‎ Français Relié ‏ : ‎ 56 pages ISBN-10 ‏ : ‎ 2413019707 ISBN-13 ‏ : ‎ 978-2413019701

Je m’appelle Lila ! Mes parents se sont séparés et j’ai un grand frère qui m’embête tout le temps. Depuis hier, il m’arrive un truc incroyable : j’ai les nénés qui poussent ! Ma mère m’a emmenée chez le gynéco et m’a acheté mes premières brassières, même que c’est une taille 12 ans alors j’en ai que 10. Elle est trop belle la vie !’

Chronique : Lila T01 : Pommes, poires, abricots est une bande dessinée rafraîchissante qui aborde avec douceur et humour les premiers pas dans l’adolescence. Sous la plume de Séverine de la Croix et les dessins de Pauline Roland, on découvre l’univers de Lila, une jeune fille pleine de vie, confrontée aux changements qui accompagnent la puberté.

Lila est une héroïne à laquelle il est facile de s’identifier. Avec ses parents récemment séparés et un grand frère qui ne manque pas une occasion de l’embêter, Lila traverse déjà les aléas de la vie familiale. Mais le véritable bouleversement survient lorsque ses « nénés » commencent à pousser, un événement aussi excitant qu’angoissant pour cette petite fille de dix ans.

La BD explore ce moment charnière avec une légèreté bienveillante. La visite chez le gynécologue, l’achat des premières brassières – d’une taille 12 ans, alors qu’elle n’en a que 10 – sont autant d’étapes qui marquent le début de cette transition vers l’adolescence. Le récit est truffé de petites réflexions et d’anecdotes qui sonnent juste, témoignant de la complexité des émotions que Lila traverse.

Les illustrations de Pauline Roland complètent parfaitement le ton du scénario. Avec un style coloré et expressif, elle parvient à capturer l’énergie et la sensibilité de Lila, rendant chaque page vivante et engageante.

Éditeur ‏ : ‎ Delcourt; Illustrated édition (14 septembre 2016) Langue ‏ : ‎ Français Broché ‏ : ‎ 72 pages ISBN-10 ‏ : ‎ 2756080217 ISBN-13 ‏ : ‎ 978-2756080215

Kaleidos est un monde fantastique délaissé par ses dieux sur lequel les différents peuples expérimentent pour la première fois le libre-arbitre. Un univers tout public bourré d’action et de personnages attachants.

Chronique : Avec Kaleidos T01 : La Mer-Suspendue, Lucio Leoni et Motus nous plongent dans un univers de fantasy riche et coloré, où l’abandon des dieux a laissé place à l’émergence du libre-arbitre pour ses habitants. Ce monde, bourré d’action et peuplé de personnages aussi singuliers qu’attachants, offre une aventure épique et tout public qui ravira les amateurs de récits fantastiques.

Le protagoniste, Jharzafat, est un velkuin peu enclin aux exploits héroïques. Plutôt que de s’aventurer dans des contrées sauvages, il préfère passer son temps à récurer des bibliothèques. Mais le destin a d’autres plans pour lui. Sa rencontre avec Qwydine, une princesse paltrii en quête de vérité, et sa redoutable nurse-guerrière, le propulse dans une épopée que même les plus sages oracles de Kaleidos n’auraient su prédire.

La dynamique entre ces personnages crée un cocktail explosif de situations imprévues et de rebondissements captivants. Leoni, avec son style d’illustration expressif et détaillé, donne vie à cet univers foisonnant, tandis que le scénario de Motus équilibre habilement humour, action, et moments plus intimes.

Kaleidos T01 : La Mer-Suspendue ne se contente pas de suivre les sentiers battus de la fantasy. Au contraire, il explore des thèmes profonds tels que la liberté, le destin, et les choix individuels dans un monde où les règles divines ont été suspendues. Cette série s’annonce prometteuse, mêlant habilement des éléments classiques du genre avec une originalité rafraîchissante.

Un premier tome réussi, qui donne envie de plonger plus profondément dans les mystères de Kaleidos et de suivre les péripéties de Jharzafat et de ses compagnons improbables. Une aventure à découvrir sans tarder pour tous les amoureux de la BD fantastique.

Éditeur ‏ : ‎ Delcourt; Illustrated édition (6 septembre 2023) Langue ‏ : ‎ Français Relié ‏ : ‎ 56 pages ISBN-10 ‏ : ‎ 2413049347 ISBN-13 ‏ : ‎ 978-2413049340

Enfants au début des années 1980, Craig, son frère Phil et sa soeur Sarah ont travaillé toutes leurs vacances dans les champs de ginseng du Wisconsin, afin d’aider leurs parents à joindre les deux bouts.

Chronique : Dans Racines, Craig Thompson nous offre un récit profondément personnel et riche en nuances qui s’ancre à la fois dans ses souvenirs d’enfance et dans une enquête minutieuse sur le ginseng. L’album commence par une plongée dans les années 1980, où Thompson, ainsi que son frère Phil et sa sœur Sarah, passent leurs vacances d’été à travailler dans les champs de ginseng du Wisconsin pour aider leurs parents à joindre les deux bouts. Cette activité éreintante, qui se déroule dans des conditions souvent difficiles, laisse une empreinte durable sur Craig, non seulement à travers l’amour des comics qu’il s’achète avec l’argent gagné, mais aussi par des soucis de santé qui, selon lui, pourraient être liés à l’exposition aux pesticides utilisés dans cette agriculture intensive.

À l’âge adulte, confronté à divers problèmes de santé persistants, Craig se tourne vers la médecine douce et se réapproprie le ginseng, cette plante qu’il a cultivée dans son enfance. Ce retour aux sources devient alors une quête personnelle et scientifique pour comprendre les vertus médicinales de cette plante et ses effets sur le bien-être humain. L’album entrelace son histoire familiale et ses recherches contemporaines, révélant les dimensions à la fois intimes et universelles de son parcours.

Le livre déploie une enquête captivante qui va au-delà des frontières du Midwest américain pour se rendre en Chine, berceau du ginseng, et explore les usages traditionnels et les recherches modernes autour de cette plante presque miraculeuse. Ce voyage dans le temps et l’espace permet de faire le lien entre les traditions anciennes et les réalités actuelles, tout en mettant en lumière les impacts de l’agriculture intensive sur la santé humaine et environnementale.

Racines se distingue par son approche hybride, mêlant le documentaire et la biographie familiale. La narration est enrichie par des illustrations évocatrices qui accentuent les dimensions émotionnelles et sensorielles de l’histoire. L’album explore les thèmes de la mémoire, de la santé, et de la recherche de solutions naturelles, tout en offrant une réflexion sur les héritages personnels et culturels. C’est un voyage poignant et informatif, qui invite le lecteur à une profonde méditation sur les liens entre passé et présent, tradition et modernité, ainsi que sur la manière dont nos expériences et nos choix de vie façonnent notre compréhension du monde.

Éditeur ‏ : ‎ CASTERMAN (4 septembre 2024) Langue ‏ : ‎ Français Broché ‏ : ‎ 448 pages ISBN-10 ‏ : ‎ 2203284374 ISBN-13 ‏ : ‎ 978-2203284371

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Après Il fallait que je vous le dise, Aude Mermilliod continue dans Éclore, d’explorer son intimité sexuelle, sentimentale et psychologique.

Chronique : Dans Éclore, Aude Mermilliod poursuit l’exploration de son univers personnel et intime, initiée avec Il fallait que je vous le dise. Cet album graphique se distingue par une sincérité et une liberté d’expression remarquables, où l’auteure se livre à une introspection détaillée de ses expériences sexuelles, sentimentales et psychologiques. À travers ses récits illustrés, Mermilliod examine comment ces expériences l’ont à la fois façonnée et morcelée, offrant une réflexion nuancée sur la croissance et la résilience.

Éclore est un voyage visuel et émotionnel au cœur de la quête de soi, mettant en lumière le cheminement de l’auteure vers l’épanouissement personnel. L’album est caractérisé par une grande sensualité et une harmonie artistique qui accompagnent le lecteur dans le parcours de Mermilliod. Elle explore les défis, les leçons apprises, et les moments de transformation, tout en invitant les lecteurs à partager sa quête d’équilibre et de guérison. Par sa profondeur et son authenticité, Éclore se présente comme un témoignage puissant et indispensable de la résilience et de la quête d’harmonie intérieure.

Éditeur ‏ : ‎ CASTERMAN; Illustrated édition (11 septembre 2024) Langue ‏ : ‎ Français Relié ‏ : ‎ 296 pages ISBN-10 ‏ : ‎ 2203243899 ISBN-13 ‏ : ‎ 978-2203243897

Dix ans d’enquêtes sur la crise écologique et climatique rassemble pour la première fois dans un seul et même album les enquêtes les plus emblématiques publiées dans les pages de La Revue Dessinée : –

Chronique : Vertige: Dix ans d’enquête sur la crise écologique et climatique est un recueil captivant qui compile les enquêtes les plus percutantes publiées dans La Revue Dessinée. Cet album propose une analyse approfondie et visuellement engageante des multiples facettes de la crise écologique et climatique à travers une décennie de reportage graphique. Voici un aperçu des principaux thèmes et enquêtes présents dans l’ouvrage :

1. Réchauffement climatique : L’album examine les conséquences graves du réchauffement climatique, dont la lente prise en compte a exacerbé ses effets dévastateurs. L’enquête met en lumière l’ampleur des bouleversements en cours et les défis pour inverser la tendance.
2. Agroindustrie et héritages toxiques : Il explore les conséquences de l’agroindustrie sur l’environnement, avec des exemples spécifiques comme les algues vertes en Bretagne et la contamination par le chlordécone aux Antilles. Ces sujets révèlent l’impact durable et souvent nocif des pratiques industrielles sur les écosystèmes.
3. Biodiversité menacée : Les enquêtes portent sur la perte alarmante de biodiversité, les efforts de compensation souvent inefficaces ou trompeurs (greenwashing), et les initiatives parfois partiales de sauvetage des espèces menacées.
4. Limites de la planète : Le recueil aborde l’exploitation excessive des ressources naturelles et la nécessité de reconnaître les limites de notre planète. Cette section soulève la question de savoir si l’humanité pourrait devoir envisager des changements radicaux ou se préparer à une nouvelle ère.

Les enquêtes spécifiques incluses dans l’album sont :

• Et pourtant, Total savait : Une investigation sur la connaissance préalable des risques climatiques par les grandes entreprises pétrolières.
• Suivez le guide : Une exploration des pratiques et des politiques environnementales dans différents secteurs.
• Un dégel glaçant : L’impact du réchauffement sur les zones polaires et les conséquences globales.
• Alerte aux algues vertes : L’impact des algues vertes sur les côtes bretonnes et les causes sous-jacentes.
• Le poison des Antilles : La problématique de la contamination au chlordécone dans les Antilles.
• Le choix du koala : Les défis de la conservation d’espèces emblématiques comme le koala.
• Nature à tout prix : Les paradoxes et contradictions dans les efforts de conservation.
• Les crimes du mobile : Les impacts environnementaux de l’industrie des technologies mobiles.
• Hors limites : L’exploitation excessive des ressources naturelles et ses effets.
• La fin du monde ? : Les perspectives sur les futures crises écologiques et climatiques.

À travers ces enquêtes, Vertige propose une réflexion visuelle et analytique sur les enjeux cruciaux liés à la crise écologique, soulignant l’urgence de changements systématiques pour préserver notre planète.

Éditeur ‏ : ‎ CASTERMAN; Illustrated – Enlarged édition (28 août 2024) Langue ‏ : ‎ Français Relié ‏ : ‎ 248 pages ISBN-10 ‏ : ‎ 220329082X ISBN-13 ‏ : ‎ 978-2203290822

Proche des Impressionnistes et des réalistes, Gustave Caillebotte se distingue par une modernité absolue.

Chronique : Dans son ouvrage sur Gustave Caillebotte, Sandrine Andrews explore la singularité de cet artiste qui, tout en étant proche des impressionnistes et des réalistes, se distingue par une approche résolument moderne. Caillebotte, souvent considéré comme le mécène de ses contemporains, se révèle ici dans toute la complexité de son œuvre. Andrews met en lumière comment Caillebotte fait entrer dans l’art de nouvelles figures issues de son environnement immédiat, notamment le Paris haussmannien, les régates et l’aviron, et même sa propre vie.

Loin de se contenter de suivre les courants dominants, Caillebotte s’intéresse à des sujets inédits pour l’époque, comme l’ouvrier, le sportif ou l’homme nu dans son intimité, redéfinissant ainsi les frontières de la représentation artistique. Sandrine Andrews souligne comment ces choix thématiques traduisent une remise en question de l’ordre social et sexuel du 19e siècle. À travers ses tableaux, Caillebotte interroge la condition masculine avec une profondeur et une modernité qui résonnent encore aujourd’hui. L’ouvrage de Sandrine Andrews nous invite à redécouvrir un artiste qui, bien que souvent relégué au second plan, joue un rôle crucial dans l’évolution de l’art moderne.

Éditeur ‏ : ‎ Larousse; Illustrated édition (21 août 2024) Langue ‏ : ‎ Français Relié ‏ : ‎ 128 pages ISBN-10 ‏ : ‎ 2036066038 ISBN-13 ‏ : ‎ 978-2036066038