Netflix : Après le succès de The Night Agent, ce nouveau thriller politique va vous captiver et Explication de la Fin

Si vous êtes amateur de thrillers d’action et de politique, vous serez certainement captivé par « La Diplomate », la nouvelle série Netflix palpitante mettant en vedette Keri Russell (The Americans).

Au beau milieu d’une crise internationale, une diplomate se retrouve à un poste de haut niveau pour lequel elle n’est pas faite et qui a des répercussions sur son couple et son avenir politique.

Keri Russell, l’actrice en tête d’affiche de la série La Diplomate, est surtout connue pour son rôle dans la série Felicity ainsi que pour incarner un agent du KGB dans The Americans. Plus récemment, elle a également été à l’affiche de Crazy Bear au cinéma. Elle est accompagnée de Rufus Sewell, qui a joué dans La Légende de Zorro et la série Le Maître du Haut Château, et qu’on a pu voir récemment dans le film Old de M. Night Shyamalan.

Après le succès de la série The Night Agent, Netflix ne perd pas de temps pour proposer un nouveau thriller qui a toutes les chances de séduire son public. La Diplomate, disponible depuis le 20 avril, est un drame politique et d’action qui promet de maintenir le suspense à son comble.

La showrunneuse Deborah Cahn a su tirer parti de son expérience de scénariste sur Homeland et À la Maison Blanche pour offrir un thriller politique solide et efficace en huit épisodes avec La Diplomate. Toutefois, la série souffre de quelques incohérences et intrigues poussives qui laissent parfois de côté une certaine plausibilité réaliste.

Il est surprenant de constater que la Maison Blanche ait pris la décision de faire progresser une diplomate et agent de terrain telle que Kate Wyler (Keri Russell), en dehors des sentiers battus. En dépit de ses compétences habituelles pour résoudre les conflits dans des zones complexes comme l’Afghanistan, elle se retrouve propulsée au poste d’ambassadrice des États-Unis au Royaume-Uni, contre toute attente.

La nouvelle et très médiatisée fonction de Kate Wyler en tant qu’ambassadrice des États-Unis au Royaume-Uni ressemble à une sorte de période d’essai pour un potentiel poste de vice-présidente. Bien que le réalisme ne soit pas vraiment au rendez-vous, l’histoire regorge de rebondissements qui captivent rapidement l’attention dans La Diplomate.

La série de Deborah Cahn repose sur un rythme soutenu, des intrigues captivantes et une héroïne implacable confrontée à des défis politiques complexes. Kate Wyler doit ainsi désamorcer des crises internationales, tisser des alliances stratégiques et s’adapter à un environnement prestigieux qui provoque un choc des cultures et des conventions fascinant.

Mais La Diplomate ne se contente pas seulement de l’action et du suspense : la série explore également les conflits intérieurs de son héroïne, qui doit gérer sa relation tumultueuse avec son mari, Hal Wyler (Rufus Sewell), également diplomate. Bien qu’il puisse être un atout précieux, l’image et la puissance de frappe de Hal sont tout aussi embarrassantes qu’utiles, et il a du mal à accepter le fait que sa femme occupe un poste aussi élevé. Cette situation ajoute une dimension émotionnelle intéressante à l’histoire.

Avec des éléments rappelant Homeland, Scandal et Madam Secretary, ce nouveau thriller politique offre une expérience captivante pour les abonnés de Netflix, avec tous les ingrédients nécessaires pour les tenir en haleine jusqu’à un final haletant. Et bien que la série puisse laisser la porte ouverte à une potentielle saison 2, on espère qu’elle approfondira certains aspects de l’histoire et se montrera encore plus recherchée.

Si vous êtes resté captivé par la tension et le rythme effréné des huit épisodes de la première saison de La Diplomate, il se peut que vous ayez besoin de quelques éclaircissements sur les rebondissements de dernière minute ou que vous vous demandiez comment tout cela va se terminer. Si tel est le cas, ne vous inquiétez pas, nous sommes là pour vous aider à comprendre certaines des stratégies politiques impliquées et à déchiffrer le dénouement surprenant de cette première saison. Voici donc notre explication de la fin de La Diplomate saison 1 sur Netflix !

À la fin de la saison 1 de La Diplomate, l’implication des Russes dans l’attentat n’est pas clairement établie, mais ils ont désormais Lenkov en leur possession. Kate pense que l’arrêter sera suffisant pour résoudre la situation, mais elle se rend compte que certaines personnes cherchent à le faire taire. Trowbridge, quant à lui, a agi en secret, contournant Dennison et gardant les Américains dans l’ignorance de l’assassinat, car il ne voulait pas que Lenkov soit capturé vivant. La fin de la saison laisse planer le doute quant à l’issue de cette affaire et laisse présager de nouvelles intrigues pour une éventuelle saison 2.

Dans la saison 1 de La Diplomate, la situation politique est tendue et instable, et Trowbridge cherche à se maintenir au pouvoir en créant une crise qu’il pourra gérer et exploiter politiquement. Pour cela, il a suivi les conseils de Roylin, qui a son oreille malgré leurs divergences en public. Lorsque Roylin lui a suggéré de bombarder la Russie, il a accepté sans réfléchir. Plus tard, lorsqu’elle lui a demandé de faire exploser leur propre navire pour consolider sa position, il a de nouveau obéi. Cette décision a entraîné la mort de nombreux marins américains et a provoqué une escalade du conflit avec la Russie. En fin de saison, Kate pense que l’arrestation de Lenkov suffira à calmer les tensions, mais les conséquences de la crise créée par Trowbridge et Roylin sont encore incertaines.

A la fin de la Saison 1 de La Diplomate, Hal ne veut pas abandonner sa campagne pour le poste de député et se rend à une réunion électorale. Ronnie Grove y est également présent. Lorsque Grove aperçoit Hal, il refuse de lui parler et quitte le restaurant. Hal le suit mais alors qu’il se trouve à quelques mètres de lui, la voiture de Grove explose.

À la fin de la Saison 1 de La Diplomate, la sécurité arrive à Paris pour informer Kate et Dennison de la nouvelle. Étant donné qu’Hal se trouvait à proximité de l’explosion, il a été blessé. Stuart était également présent et a été gravement blessé, mais ils étaient tous deux suffisamment éloignés pour survivre.

Cependant, cela n’a pas été le cas pour Grove et Ronnie, qui se trouvaient à côté de la voiture lorsqu’elle a explosé. Il est donc probable qu’ils soient morts tous les deux. Il est évident que Trowbridge a ordonné leur assassinat après avoir découvert, probablement par l’intermédiaire de Roylin, que Grove avait parlé à Hal.

À la fin de la Saison 1 de La Diplomate, il est clair que la voiture a été piégée dans le but de faire taire Grove avant qu’il ne puisse parler du complot impliquant le Premier ministre et Roylin. Si cela avait été révélé, cela aurait ruiné leur carrière et ils auraient été envoyés en prison pour le reste de leur vie.

En un battement saison 2 sur Netflix / Critique et Explication de la fin de la saison 2

La série d’action-thriller colombienne, est revenue avec une deuxième saison, exclusivement sur Netflix le mercredi 19 avril 2023. À l’origine intitulée Pálpito, la série en espagnol a été créée par Leonardo Padrón. Padron a également écrit l’histoire, aux côtés de Carlos Eloy Castro. Camilo Vega a dirigé la série colombienne.

Nous sommes toujours fans d’un bon soap opéra. Il y a quelque chose dans la tension dramatique qui peut être si addictif quand c’est bien fait. En un battement capture cette ambiance à la perfection. Attention, chaque personnage de la série est aussi toxique que possible, et personne ne veut prendre la responsabilité de ses actes, que ce soit les méchants ou les héros. C’est un gâchis compliqué, et nous sommes incapables de soutenir qui que ce soit, mais il serait injuste de dire que nous n’avons pas été captivés. Cependant, la série n’est pas ingérable. Vous pouvez peut-être regarder 2 ou 3 épisodes d’affilée, mais avec nos vies bien remplies, ce n’est pas une critique. Donc, avant de plonger dans la saison 2 de En un battement, voici un récapitulatif de tout ce qui s’est passé dans la saison 1.

Simon enquête sur la mort de sa femme et découvre un trafic d’organes. Il rencontre Camila, qui a reçu le cœur de sa femme, mais se méfie d’elle car elle est la fille d’un trafiquant. Camila révèle le secret à la police, ce qui conduit à l’arrestation de Zacarias et à la découverte de preuves impliquant son organisation dans des activités criminelles. La fille de Simon est impliquée avec des trafiquants et tue un homme. Finalement, Camila quitte le pays avec une nouvelle identité.

La saison 2 de En un battement a repris là où s’était arrêtée la première saison. Dans la deuxième saison, Camila a retrouvé Simón. Comme on l’a vu dans la première saison, les deux sont tombés passionnément amoureux l’un de l’autre après que le cœur de la défunte épouse de Simón, Valeria, a été transplanté dans le corps de Camila. La saison 2 a vu la continuation de leur romance naissante même après avoir appris la vérité sur la transplantation cardiaque.

Toute la nouvelle saison a montré comment Zacarías voulait se venger de Simón en lui faisant du mal, ainsi qu’à ses proches, après avoir perdu Camila au profit de celui-ci. Cependant, dans un retournement de situation choquant à la toute fin, on a vu Zacarías prendre la voie de la raison en donnant son propre cœur à Samantha, la fille de Simón, qui en avait besoin pour rester en vie. Ainsi, l’histoire a servi une justice poétique à la fin.

Aussi bizarre et mélodramatique que l’histoire puisse paraître, elle était assez divertissante à regarder. Malgré plusieurs moments répétitifs et absurdes tout au long de l’histoire, celle-ci était toujours émotionnellement forte et captivante. Ainsi, les scénaristes de la deuxième saison ont fait du bon travail en présentant au public une histoire engageante.

On peut dire que la direction de la deuxième saison de la série Netflix était assez impressionnante. Elle a été apparemment bien financée et chaque épisode a été très bien réalisé par le réalisateur. En particulier, des scènes comme celle où Camila retrouve Simón ou celle où Nicky, Simón et Tomás sont enlevés par Sarmiento ou encore celle où Camila voit le corps de Zacarías à la fin ont été parfaitement capturées.

Cependant, elle a été très décevante en termes de rythme et de durée. La deuxième saison comprenait dix épisodes de 41 à 50 minutes, qui auraient pu être facilement réduits à 6 ou 7 épisodes. Beaucoup de scènes semblaient forcées et inutiles. Elle était clairement trop longue et très difficile à inclure dans le cadre temporel. Bien que les moments émotionnels aient réussi à captiver les téléspectateurs, le mélodrame a rendu la narration monotone parfois.

Les membres principaux de la distribution, notamment Lucía Domínguez dans le rôle de Camila Duarte, Sebastián Martínez dans le rôle de Zacarías Cienfuegos et Michel Brown dans le rôle de Simón Duque, ont réalisé un travail fantastique en incarnant leurs personnages respectifs et en donnant au public un sens du drame urgent qui gravitait autour de leurs personnages tout au long de la deuxième saison.

Domínguez s’est démarquée le plus en offrant une performance puissante, mettant en valeur la vulnérabilité et les couches profondes que son personnage exigeait. Sans aucun doute, elle a bien servi son personnage complexe. La représentation de Martínez en tant qu’antagoniste était également très prenante à regarder.

D’autres acteurs de soutien dans la saison 2 de la série comprennent Moisés Arizmendi, Valeria Emiliani, Margarita Muñoz, Juan Fernando Sánchez, Julián Cerati, Mauricio Cujar et quelques autres. Ils ont également fait un travail prometteur en ajoutant un peu de drame supplémentaire à l’histoire. Ainsi, la deuxième saison de la série vaut certainement le visionnage.

La saison 2 de la série d’action et de suspense colombienne, En un battement a continué avec la saga complexe de Simón, Camila et Zacarías. On a vu les personnages se retrouver dans des situations beaucoup plus difficiles et douloureuses. Zacarías était toujours après Simón et sa famille car il voulait se venger d’avoir perdu Camila.

Dans l’épisode final de la deuxième saison, le public a vu Sarmiento torturer Simón, Nicky et Tomás pour obtenir des informations sur l’emplacement de Samantha. Cependant, la police est arrivée à temps et dans une fusillade importante, certains des hommes de Sarmiento ont été tués. Sarmiento s’est quand même échappé, tandis que Nicky a été gravement blessé par balle. On a appris plus tard que Nicky a survécu après avoir été transporté à l’hôpital.

Vers la fin de l’épisode final, Sarmiento a été arrêté par l’agent de police Camacho pour enlèvement, meurtre et trafic d’organes. Il a été révélé que Zacarías avait tout avoué à propos de leurs opérations aux autorités et avait donné à la police suffisamment de preuves pour arrêter Sarmiento.

Le dernier épisode de la saison 2 de En un battement a vu Zacarías implorant Camila de partir avec lui. Il a avoué que tout ce qu’il avait fait était par amour inconditionnel pour elle. Cependant, Camila n’a pas été touchée par ses paroles. Elle l’a confronté à propos de tous ses méfaits et a souligné comment ses actions ont bouleversé tant de vies.

Elle lui a dit qu’elle n’était pas censée être en vie selon les plans de Dieu. C’était censé être Valeria, qui a été tuée à cause de l’ordre de Zacarías de lui transplanter le cœur dans le corps de Camila.

Elle lui a fait réaliser qu’il était le seul responsable d’avoir pris la vie d’une femme innocente et d’avoir détruit une belle famille. Camila lui a ensuite dit qu’étant donné qu’elle portait le cœur de Valeria en elle, il était impossible pour elle d’aimer Zacarías. En fait, elle lui en voulait pour ce qu’il avait fait.

Cette nuit-là, Zacarías a décidé de se repentir de ses actions cruelles. Il a décidé de donner volontairement son propre cœur à Samantha, la fille de Simón, qui avait besoin d’une greffe de cœur immédiate pour survivre. Il a donné sa propre vie pour sauver Samantha, dont la mère était morte à cause de lui. Ainsi, la fin de la saison 2 de la série a servi une grande justice poétique.

« Ghosted »sur AppleTV+, un film qui promet d’allier action, romance et caméos de folie, avec la présence de Chris Evans et Ana de Armas dans les rôles principaux.

Lien film : https://tv.apple.com/fr/movie/ghosted/umc.cmc.6nodv9rf3ltfk2ar3pfc8hced?ctx_brand=tvs.sbd.4000

Dans cette histoire, Cole est éperdument amoureux de Sadie, une femme mystérieuse qu’il vient de rencontrer. Cependant, il ignore complètement qu’elle est en réalité un agent secret. Lorsqu’ils se retrouvent impliqués dans une mission de sauvetage pour protéger le monde, Cole doit faire face à une réalité qui le dépasse, tout en essayant de gagner le cœur de Sadie.

Chris Evans et Ana De Armas se retrouvent pour la troisième fois après leurs collaborations sur « A couteaux tirés » (2018) et « The Gray Man » (2022), cette fois-ci pour une comédie romantique intitulée « Ghosted ». Le film met également en vedette Adrien Brody dans le rôle du méchant. Les deux acteurs, qui sont amis dans la vie réelle, ont encore une fois prouvé leur alchimie à l’écran.

Les noms de Chris Evans et Ana De Armas dans le casting de « Ghosted » pourraient laisser croire à un film d’action, mais il n’en est rien. Apple TV+ a en effet opté pour une comédie d’espionnage d’une durée de 2 heures, avec deux acteurs qui ont déjà travaillé ensemble. Ce genre de film est une nouveauté pour la plateforme de streaming, qui mise sur la renommée des acteurs pour attirer les spectateurs.

Bien que le scénario de « Ghosted » ne soit pas particulièrement original, le film réussit à captiver grâce à la performance des acteurs. Chris Evans, qui a commencé sa carrière dans la comédie, prouve une fois de plus qu’il est à l’aise dans ce genre de film, ainsi que dans l’action. Quant à Ana De Armas, qui avait déjà joué le rôle d’une James Bond Girl dans « Mourir peut attendre », elle relève brillamment le défi de la comédie d’espionnage.

Si vous êtes fan des films comme Mr and Mrs Smith ou Night and Day, vous apprécierez certainement Ghosted. La réalisation de Dexter Fletcher (à qui l’on doit l’excellent Rocketman) nous transporte dans différents pays à travers des blagues bien placées et quelques scènes d’action parfois maladroites. Cependant, on note une présence trop importante des fonds verts et des situations un peu tirées par les cheveux.

Ce qui marque dans ce film, c’est l’évidente alchimie entre les deux acteurs principaux, ainsi que les caméos bien placés de personnages de l’univers Marvel qui viennent ponctuer l’histoire. Nous ne dévoilerons pas les noms pour éviter les spoilers, mais leur apparition à l’écran ne manquera pas de vous faire sourire.Pour revenir sur le casting de Ghosted, il est intéressant de noter que Chris Evans avait initialement prévu de jouer aux côtés de Scarlett Johansson, son ancienne co-star d’Avengers et de Captain America. Cependant, en raison d’un conflit d’horaires, Johansson a dû quitter le projet et a été remplacée par Ana de Armas.

Obsession Saison 1 sur Netflix – Critique et Explication de la fin !

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Adeptes d’histoires dramatiques et sensuelles, la nouvelle minisérie de Netfix sera en plein dans vos cordes. Vous serez obsédés par Obsession.

On sait désormais que la série Sex/Life ne reviendra pas pour une troisième saison. Toutefois, après avoir visionné sa seconde saison, vous pouvez continuer à visionner du contenu enlevant sur fond érotique grâce à la série Obsession.

Obsession est tout d’abord la rencontre d’Anna Barton et de Jay, qui finissent par former un couple. Lors d’une soirée mondaine, elle rencontre le père de son fiancé, William, un chirurgien qui tombe immédiatement sous le charme de la jeune femme. William Farrow mène une vie quasi parfaite avec sa femme avocate, Ingrid, son fils, Jay, et sa fille, Sally.

Obsession n’est pas la première adaptation du roman de Josephine Hart, qui a été porté à l’écran en 1992 avec Jeremy Irons et Juliette Binoche dans les rôles principaux, mais il n’a pas rencontré un grand succès auprès des critiques et du public. Netflix a essayé de faire revivre l’histoire, qui a été écrite pour l’écran par Morgan Lloyd-Malcolm et Benji Walters, réalisée par Glenn Leyburn et Lisa Barros D’Sa, et interprétée par Richard Armitage (Le Hobbit), Charlie Murphy (Peaky Blinders) et Indira Varma (Game of Thrones). Les épisodes de la série ont été mis en ligne sur le service de streaming le 13 avril, et font parler d’eux depuis – surtout pour leurs scènes torrides.

La série se concentre sur William (Richard Armitage), qui est un chirurgien renommé et un père de famille à Londres. Un jour, il rencontre Anna (Charlie Murphy), qui n’est autre que la fiancée de son fils Martyn (Rish Shah). William est immédiatement attiré par Anna, qui lui rend son intérêt, et ils se lancent bientôt dans une relation secrète. William ne peut pas résister à Anna, qui a un passé mystérieux et une âme blessée, et qui fait tout pour garder sa place auprès des deux hommes. William, quant à lui, perd de plus en plus le contrôle de sa vie, tandis que sa femme Ingrid (Indira Varma) ne se doute de rien. La série montre comment se développe une liaison passionnée entre deux personnes qui ne peuvent pas se passer l’une de l’autre, mais qui ne font que se faire du mal.

Obsession ne fait pas l’économie de scènes sexuelles, qui vont des plus douces aux plus rudes. La série n’hésite pas à montrer les désirs et les plaisirs physiques des protagonistes, mais elle n’oublie pas non plus les conséquences émotionnelles. La série essaie de montrer que la relation entre William et Anna n’est pas seulement physique, mais aussi émotionnelle, et qu’ils souffrent tous les deux de la culpabilité et de la peur. Cependant, la série ne réussit pas vraiment à convaincre le spectateur que William et Anna s’aiment vraiment, ou qu’ils sont seulement mus par la passion. La série ne donne pas assez d’espace aux motivations et aux antécédents des personnages, ce qui empêche le spectateur de s’identifier à eux ou de les comprendre. La série reste à la surface et ne révèle pas de couches plus profondes ou de messages.

Le plus grand atout d’Obsession est le jeu des acteurs, qui est en grande partie de haute qualité. Richard Armitage et Charlie Murphy jouent très bien William et Anna, et leur alchimie et leur tension sont palpables. Armitage fait particulièrement ressortir le chirurgien confus et passionné qui perd son self-control. Murphy joue de façon convaincante la femme brisée et mystérieuse qui fait tout pour être heureuse. Indira Varma est aussi excellente dans le rôle de la femme de William, Ingrid, qui est une femme forte et intelligente mais qui ne peut pas empêcher l’infidélité de son mari. Parmi les personnages secondaires, Pippa Bennett-Warner se distingue dans le rôle de Peggy, qui est la collègue et l’amie de William, et qui essaie de l’aider à trouver une issue à sa situation.

Obsession est une série courte et intense qui ne laisse pas beaucoup de temps pour respirer. En trois épisodes, les spectateurs peuvent suivre le développement et le destin de la liaison entre William et Anna, qui ne reste pas sans conséquences. La fin de la série ne ménage pas les protagonistes, et ne leur donne pas une sortie facile de leur situation. La fin de la série est dramatique et surprenante, mais pas totalement satisfaisante. La fin de la série donne l’impression qu’il manque quelque chose, ou qu’elle aurait pu dire quelque chose de plus. La fin de la série ne répond pas à toutes les questions, et ne ferme pas tous les fils.

Obsession est une série qui divise les spectateurs. Certains pensent que c’est un thriller excitant et érotique qui les captive. D’autres pensent que c’est un drame superficiel et cliché qui n’apporte rien de nouveau ou de précieux. Obsession est une série qui vaut la peine d’être regardée si vous aimez les histoires passionnées et provocantes, mais ne vous attendez pas à trop.

La série ne compte que quatre épisodes, dont une grande partie est occupée par des scènes de sexe censées être supervisées par un coordinateur de l’intimité. Cependant, le dernier épisode prend des virages abrupts vers de nouveaux territoires fatals, alors regardons comment tout cela va se dérouler pour notre propre amusement. Voici l’explication de la fin de la Saison 1 de Obsession sur Netflix !

Explication de la fin de la Saison 1 de Obsession

A la fin de la Saison 1 de Obsession, lorsque Ingrid presse Jay au téléphone pour qu’il lui dise ce qui ne va pas, il ne répond pas et prend la porte ouverte comme un signe pour monter à l’étage. Il monte l’escalier et entend des gémissements de l’autre côté de la porte d’entrée. Lorsqu’il la force à s’ouvrir, il est choqué de voir son père et sa fiancée en train de faire l’amour.

A la fin de la Saison 1 de Obsession, visiblement dégoûté, il continue à marcher, mais sa main glisse sur la rampe et il fait une chute mortelle. William descend les escaliers en courant pour trouver son fils en train de se vider de son sang. Anna est visiblement choquée mais compartimente les événements, se changeant et sortant de l’immeuble. Lors de l’enterrement, William est peut-être en deuil, mais il est clair qu’il a l’esprit ailleurs, cherchant plutôt Anna.

A la fin de la Saison 1 de Obsession, William attend Anna à l’extérieur après les funérailles, au grand dégoût d’Ingrid. Elle lui dit que c’est la dernière fois qu’ils se voient et, bien qu’on ne voie pas Sonera, on peut supposer que c’est aussi la dernière fois qu’il voit sa fille. Nous sommes transportés dans une piscine et découvrons qu’Anna est venue en France pour la lune de miel qui avait été réservée pour elle et Jay.

Au cours d’une soirée agitée, Anna croise un autre étranger qui n’accepte pas qu’on lui dise « non ». Lorsqu’elle s’enfuit, elle rentre à l’hôtel et trouve William à ses côtés. Il lui donne un bain et le lendemain matin, Anna reste détachée et relativement muette. A la fin de la Saison 1 de Obsession, elle admet qu’ils ne peuvent pas séparer ce qu’ils sont tous les deux de ce qu’ils ont fait, mais William pense qu’ils ne peuvent pas laisser leur liaison pour rien.

On la voit ensuite partir en voiture et plus tard, de retour à son bureau de Londres, elle devient anxieuse et appelle une personne mystérieuse. A la fin de la Saison 1 de Obsession, on nous fait croire qu’il s’agit de William, mais en fait, Anna a appelé Peggy qui la console de la mort de Jay alors qu’Anna retourne à l’appartement pour ce qui semble être la dernière fois.

La caméra filme ensuite William entrant dans l’appartement. Mais ce n’est pas Anna qu’il rencontre, c’est un agent immobilier qui l’accueille, expliquant qu’il est rare qu’un tel appartement soit mis en vente. A la fin de la Saison 1 de Obsession, William déterre alors l’un des journaux d’Anna de la cheminée, et l’écran devient noir.

Le dernier plan d’Anna, cependant, est celui de sa première séance de thérapie, au cours de laquelle son thérapeute lui demande si elle aimerait avoir des règles pour leurs séances. Lorsque la caméra fait un panoramique sur son visage, on se rend compte qu’il présente des similitudes avec Aston, le frère d’Anna, et Jay, ce qu’Anna semble voir pour la première fois, puisqu’elle remarque : « Comme c’est étrange ».

Il est vrai que la fin de la Saison 1 de Obsession est assez ambiguë et qu’il est difficile de savoir où en sont Anna et William. La porte est ouverte à toutes sortes de conclusions, même s’il semble évident qu’ils vont désormais vivre séparément.

THE LAST KINGDOM Le Film: Seven Kings Must Die sur Netflix – Critique et Explication de la fin !

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The Last Kingdom est revenu sur Netflix sous la forme d’un film ! Le long-métrage intitulé « Seven Kings Must Die » conclut définitivement l’histoire d’Uhtred de Bebbanburg (Alexander Dreymon). Attention, spoilers.

Annoncé en 2021, peu de temps avant la diffusion de la cinquième et dernière saison de The Last Kingdom, le long-métrage Seven Kings Must Die (ou Sept rois doivent mourir, en français) est enfin disponible sur Netflix. Ce film met un terme définitif aux aventures d’Uhtred de Bebbanburg, le héros de la série adaptée des romans de la saga littéraire Les Histoires saxonnes de Bernard Cornwell.

Dans ce long-métrage réalisé par Edward Bazalgette, le seigneur Uhtred de Bebbanburg, qui règne sur la Northumbrie, est appelé à aider Æthelstan (Harry Gilby), autrefois son pupille et protégé, à accéder au trône de l’île de Bretagne suite à la mort de son père le roi Edward. Mais la couronne est convoitée par un autre héritier et surtout par des envahisseurs danois et d’autres rois des autres terres britanniques. Les nombreux ennemis et ses conflits avec Æthelstan vont mettre Uhtred dans une position délicate, alors qu’il ne rêve que d’une Angleterre unifiée.

Bien que Seven Kings Must Die soit un film qui conclut The Last Kingdom, il n’est pas nécessaire d’avoir vu la série avant. Le long-métrage d’Edward Bazalgette se déroule plusieurs années après la fin de la cinquième et dernière saison de The Last Kingdom et il prend soin de contextualiser son intrigue grâce à une voix-off et un texte explicatif au début pour décrire ses personnages et la situation politique dans laquelle se trouve l’île de Bretagne.

Seven Kings Must Die est construit de manière à ce qu’un public large puisse suivre l’histoire, sans trop connaître les antécédents des personnages principaux et connus, par le biais des dialogues, des interactions, des indications de lieu, et autres textes et voix-off qui accompagnent le film.

Par ailleurs, de nouveaux personnages sont introduits donc ils seront aussi inédits pour les fans de la série. Plus que la fin de l’épopée d’Uhtred, Seven Kings Must Die est aussi l’histoire de l’unification de l’Angleterre et de la célèbre bataille de Brunanbuhr, que certains historiens voient comme la marque de la naissance de l’identité anglaise.

Évidemment, on vous recommande d’avoir vu la série The Last Kingdom avant de découvrir le film Seven Kings Must Die par soucis chronologique et pour avoir une attache émotionnelle plus intense avec Uhtred de Bebbanburg. Mais vous comprendrez très bien les enjeux de Seven Kings Must Die même si vous n’avez pas vu la série.

Le visionnage du long-métrage vous donnera alors peut-être envie de vous plonger dans l’histoire d’Uthred, fils orphelin d’un noble saxon kidnappé par les Scandinaves et élevé parmi eux à la fin du IXème siècle. Au cours des cinq saisons de The Last Kingdom, on suit l’incroyable histoire de ce valeureux guerrier qui doit sans cesse choisir entre le royaume de ses origines et le peuple qui l’a vu grandir.

Série très populaire sur Netflix, The Last Kingdom s’est achevée à l’issue de sa cinquième saison, qui signait une fin épique pour son héros Uhtred de Bebbanburg (Alexander Dreymon). Mais son histoire n’est pas totalement terminée puisqu’il est de retour dans Seven Kings Must Die, un long-métrage d’environ deux heures.

L’adaptation de la série littéraire Les Histoires saxonnes de Bernard Cornwell se clôture donc avec un film qui mettra définitivement un terme à l’épopée d’Uhtred. Le long-métrage réalisé par Edward Bazalgette met Uhtred face à ses responsabilités alors qu’il doit à nouveau tout faire avec ses camarades pour former une Angleterre unie alors que des envahisseurs et des héritiers rivaux du roi Edouard se battent pour la couronne. Pourtant, la fin de la cinquième saison laissait envisager un happy end pour le héros, qui a passé son enfance chez les Vikings. De retour à Bebbanburg, dans un foyer chaleureux et une protection digne pour sa famille et son peuple, il avait réussi à instaurer une certaine paix entre les Danois et les Saxons, les deux parts de son identité, le tout sous la bénédiction des dieux.

Plusieurs années ont passé et un évènement soudain rabat toutes les cartes : le roi Edward meurt. Son second fils Ælfweard (Ewan Horrocks), soutenu par le Wessex, engage des mercenaires pour s’emparer de la couronne alors que c’est son premier fils, Æthelstan (Harry Gilby), qui est appelé à régner.

Mais ce dernier est un fils illégitime et il est donc considéré comme un bâtard, d’autant plus qu’il a été élevé par Uhtred. La reine Eadgifu (Elaine Cassidy), désormais veuve, se réfugie avec son jeune fils Edmund (Zak Sutcliffe) et le seigneur Aldhelm (James Northcote) chez Uhtred pour éviter les attaques des envahisseurs et d’Ælfweard. Uhtred s’engage à tout faire pour qu’Æthelstan accède au trône. Mais le jeune homme a bien changé, il s’est plongé corps et âme dans la foi et il est manipulé par son nouveau mentor, le seigneur Ingilmundr (Laurie Davidson), qui le pousse à conquérir tous les royaumes par la violence. Æthelstan tue son frère Ælfweard et s’en prend toujours plus aux terres des autres rois des îles britanniques, qui vont se réunir pour faire une alliance et lui tenir tête. Sauf que leurs destins sont annoncés comme funestes. Ingrith (Ilona Chevakova), la femme de Finan (Mark Rowley), l’un des meilleurs amis d’Uhtred, a annoncé la prophétie suivante, qui donnera son nom au long-métrage : « Sept rois devront mourir » (« et ta bien-aimée »). Après quelques stratagèmes inachevés, Uhtred est banni par Æthelstan mais sauvé par les autres rois réunis. Ils lui demandent alors de tuer Æthelstan pour arrêter sa tyrannie. Mais l’on apprend qu’Ingilmundr était de mèche depuis le début avec le roi danois Anlaf (Pekka Strang) et les autres rois des îles britanniques. Uhtred a compris cette manigance et tente de convaincre Æthelstan de sa bonne foi alors que Bebbanburg se fait détruire et avec elle Ingrid, qui était malheureusement « la bien-aimée » concernée par la prophétie.

Æthelstan a alors compris qu’il s’était fait manipuler et il souhaite combattre Ingilmundr et l’armée des rois réunis pour mettre fin au conflit et se sacrifier en martyr. Mais Uhtred ne l’entend pas de cette oreille et il va se lancer dans la bataille pour éviter un sort funeste à Æthelstan pour enfin créer une Angleterre unie, avec l’aide des siens et de son fils Osbert (Jacob Dudman). S’en suit alors une longue et impressionnante bataille, celle de Brunanburh, où Æthelstan et ses hommes l’emportent. Tous les autres rois, qui ont perdu leurs héritiers, ont rebroussé chemin. Æthelstan devient alors le roi incontesté de ce qui devient officiellement l’Angleterre. Le film Sept rois doivent mourir se termine bien avec sept souverains morts : les cinq héritiers des rois vaincus, le roi Edward mais aussi Uhtred, si l’on considère que sa dernière scène rejoignant une pièce très lumineuse de guerriers en fête est une allégorie de son décès. Même si la fin du long-métrage laisse planer le doute. La voix-off de Finan termine l’épopée d’Uhtred ainsi : « Sept rois sont-ils morts ? La Chronique ne dit pas si Monseigneur Uhtred a survécu mais ceux qui comme moi l’ont côtoyé ont connu en lui le plus grand guerrier de son temps. L’homme qui fit un royaume ». L’histoire d’Uhtred de Bebbanburg se termine donc avec la réussite du souhait le plus cher de ce héros : une ultime bataille qui lui vaut un statut glorieux et une Angleterre unie.

Critique Video : Jusqu’ici tout va bien sur Netflix et Explication de la fin !

La vie d’une journaliste sombre dans le chaos lorsqu’elle aide son frère à échapper à la police, mettant sa famille dans la ligne de mire d’un baron de la drogue.

Avec :Nawell Madani,Kahina Carina,Carima Amarouche Créateurs :Nawell Madani,Simon Jablonka

Texte : https://culturevsnews.wordpress.com/2023/04/12/critique-jusquici-tout-va-bien-sur-netflix-et-explication-de-la-fin/

Qui fuyons-nous ? – Critique & Analyse de la série Turc sur Netflix

Avec un passé douloureux, une femme vit comme une fugitive avec sa fille, considérant depuis longtemps l’hôtel comme sa maison et voyant tous les autres comme une menace.
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Avec :Melisa Sözen,Eylül Tumbar,Musa Uzunlar

Analyse de l’esprit brisé de Joe Goldberg dans YOU Saison 4 Partie 2


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Un jeune homme dangereusement charmant et pernicieusement obsessionnel tente par tous les moyens de s’immiscer dans la vie des personnes qui le transissent.