Critique : The Flash De Andy Muschietti Par Christina Hodson Avec Ezra Miller, Michael Keaton, Ben AffleckCritique : The Flash

Les réalités s’affrontent dans THE FLASH lorsque Barry se sert de ses super-pouvoirs pour remonter le temps et modifier son passé.

Chronique : The Flash » est à la fois un sac mixte spectaculaire et frustrant de l’ère des superproductions de super-héros. Il présente des travaux d’effets numériques impressionnants et décevants. Le film oscille entre réflexion et confusion, stimulation et complaisance. Malgré des intentions sincères et un mélange intrigant et instable de genres (comédie burlesque, drame familial, film d’action heavy metal, aventure de science-fiction à caractère philosophique), il continue de dépasser les attentes pour finir par s’écraser contre un mur.

« The Flash » explore le thème du voyage dans le temps, des univers parallèles et de la possibilité de modifier des événements canoniques. Le protagoniste, Barry Allen, alias Flash, est un scientifique médico-légal dans la vingtaine, tourmenté par le meurtre de sa mère et l’emprisonnement injuste de son père. Ezra Miller incarne ce héros avec compétence, malgré les controverses entourant son comportement hors écran. Cependant, discuter des éléments les plus intéressants du film impliquerait de révéler l’intrigue, qui a déjà été largement divulguée dans les bandes-annonces et le marketing.

Réalisé par Andy Muschietti, connu pour ses films « Mama » et « It », à partir d’un scénario de Christina Hodson, scénariste talentueuse de films tels que « Birds of Prey » et « Bumblebee », « The Flash » parvient à prendre au sérieux les idées et les émotions de ses personnages sans tomber dans un machisme ennuyeux. Le film met en scène une rencontre entre deux versions de Barry Allen, ce qui permet à Ezra Miller de montrer sa polyvalence en incarnant des personnages aux énergies différentes.

Le récit principal du film se réfère à la bataille entre Superman et le général Zod dans « Man of Steel » comme un événement canonique qui a des répercussions dans l’univers du DCEU. Barry et Barry se retrouvent confrontés à Zod dans un autre univers, mais cette fois-ci sans l’aide de la Justice League. Leur allié est une Supergirl puissante et déterminée. Cette confrontation offre des moments passionnants et rappelle l’influence des films « Retour vers le futur » sur l’histoire.

Malheureusement, la grande bataille finale du film est la moins convaincante, avec des effets visuels qui semblent provenir d’un jeu vidéo. Cependant, les confrontations entre les différents personnages permettent d’explorer des dilemmes philosophiques et scientifiques. « The Flash » parvient à offrir une fin légèrement optimiste tout en abordant ces questions de manière réfléchie.

Cependant, le film a tendance à trop s’appuyer sur les références aux versions précédentes de super-héros et de méchants, donnant l’impression de vouloir rappeler aux fans les films, les émissions de télévision et les bandes dessinées qu’ils connaissent. Cette approche peut sembler artificielle et distraire de l’histoire principale.

De plus, le recours à la technologie pour « ramener à la vie » des acteurs décédés afin de les inclure dans le film est à la fois impressionnant et dérangeant. Bien que cela puisse susciter une certaine nostalgie chez les fans, cela peut également sembler artificiel et perturber l’immersion dans l’histoire. Cela soulève également des questions éthiques sur l’utilisation de l’image de personnes décédées à des fins commerciales.

En ce qui concerne les performances, Ezra Miller livre une interprétation solide de Barry Allen, apportant à la fois humour et émotion à son personnage tourmenté. Il est bien soutenu par le reste du casting, notamment Sasha Calle en Supergirl, qui apporte une présence forte à l’écran. Cependant, certains personnages secondaires semblent sous-développés et ne parviennent pas à laisser une forte impression.

La réalisation d’Andy Muschietti est visuellement dynamique, avec des scènes d’action bien chorégraphiées et des moments visuellement époustouflants. Cependant, il y a une certaine incohérence dans le ton du film, passant d’une comédie légère à des moments dramatiques plus sombres. Cela peut rendre l’expérience globale un peu déséquilibrée et empêcher le film d’atteindre son plein potentiel.

L’un des problèmes majeurs de « The Flash » est sa longueur. Avec une durée de plus de deux heures, le film souffre de quelques longueurs et aurait bénéficié d’un montage plus serré. Certains arcs narratifs et sous-intrigues auraient pu être réduits ou éliminés pour maintenir le rythme et la cohérence du récit.

En fin de compte, « The Flash » est un film qui a de bonnes intentions et qui tente d’explorer des thèmes intéressants. Malheureusement, il est entravé par des problèmes de narration, des effets spéciaux inégaux et une incohérence dans son ton. Les fans de super-héros pourraient trouver des éléments à apprécier dans le film, notamment les références aux versions précédentes des personnages, mais il est peu probable qu’il soit considéré comme un classique du genre. Il reste une expérience divertissante mais décevante dans l’univers du DCEU.

Critique : Miraculous – le film De Jeremy Zag Par Jeremy Zag Avec Anouck Hautbois, Benjamin Bollen, Antoine Tomé

La super-héroïne, qui a conquis le cœur de millions de fans à travers le monde, débarque pour la première fois au cinéma !

Chronique : Je tiens à vous informer que cette critique du film « Miraculous – le film » est une réaction immédiate à chaud, sans révéler de spoilers. Cependant, je prévois de rédiger une critique plus approfondie ultérieurement, dans laquelle j’analyserai les différences entre le film et la série, ainsi que l’explication de la fin. Afin de vous fournir un premier retour, voici mes impressions sur la scène en avant-première de ce dimanche 11 juin : Le film « Miraculous – le film » est une véritable célébration pour les fans de la série, offrant une expérience cinématographique palpitante et divertissante. Jeremy Zag a réussi à capturer l’essence de l’univers Miraculous et à l’amplifier sur grand écran, offrant aux spectateurs une aventure épique et pleine d’action.

L’histoire du film nous plonge une fois de plus dans les péripéties de Ladybug et Chat Noir, ces super-héros charismatiques auxquels nous nous sommes attachés depuis le début. La menace du Papillon et de ses super-vilains crée une tension constante, et le rythme effréné de l’intrigue maintient l’attention du public tout au long du film.

Les performances vocales des acteurs sont impeccables. Anouck Hautbois et Benjamin Bollen incarnent avec brio les personnages de Ladybug et Chat Noir, capturant parfaitement leur dynamique unique et leur relation complexe. Antoine Tomé apporte également une grande profondeur au personnage du Papillon, lui donnant une présence à la fois terrifiante et fascinante.

Visuellement, le film est un véritable régal. Les scènes d’action sont magnifiquement chorégraphiées, avec des combats fluides et des séquences spectaculaires. Les décors parisiens sont magnifiquement représentés, ajoutant une touche de réalisme à l’univers fantastique de Miraculous.

L’une des grandes forces du film réside dans sa capacité à évoluer et à approfondir les personnages que nous connaissons et aimons déjà. L’exploration de la relation entre Marinette et Adrien apporte une nouvelle dimension émotionnelle à l’histoire, et les moments de tendresse et de vulnérabilité entre les deux protagonistes sont particulièrement touchants.

Enfin, la bande originale du film est tout simplement envoûtante. Les compositions musicales ajoutent une dimension supplémentaire à l’expérience cinématographique, créant une atmosphère immersive et renforçant les émotions des scènes clés.

« Miraculous – le film » est une réussite totale. Jeremy Zag a su tirer parti de l’univers Miraculous pour offrir une expérience cinématographique inoubliable. Les fans de la série seront ravis de retrouver leurs personnages préférés dans cette aventure passionnante, tandis que le film peut également attirer de nouveaux spectateurs avec son récit captivant et son esthétique visuelle impressionnante. Ne manquez pas l’occasion de plonger dans le monde de Miraculous sur grand écran, vous ne le regretterez pas.

Si vous avez trouvez le film décevant, il ne faut pas négliger l’opportunité de plonger dans le monde de Miraculous sur grand écran. Les fans de la série pourront retrouver leurs personnages préférés et vivre une aventure captivante, tandis que de nouveaux spectateurs pourraient être attirés par l’esthétique visuelle impressionnante du film. Chaque expérience cinématographique est subjective, et bien que ce film n’ait pas répondu à vos attentes, d’autres personnes pourraient y trouver du plaisir.

Podcast : Alexandre Astier parle de musique, de dialogues ciselés, Sting et Robobrol

Journaliste : Marie Bonnisseau « Les Hommes ont toujours pincé des cordes, soufflé dans des trucs et tapé sur des machins ».
Arthur Pendragon, également connu sous le nom d’Alexandre Astier, vient révéler quelques spoilers sur son film très attendu. Et étant donné qu’Astier aurait dû devenir musicien s’il avait écouté sa mère, il nous parle des instruments fabriqués à partir de boyaux de chat pour sa bande originale, de ses dialogues finement travaillés, qu’il compare à des partitions musicales, de Sting qui parle mieux français que nous, de Miles Davis, de danses de catapultes, et du fameux Robobrol.

Rencontre avec un Bordelais qui crée les premiers bijoux renfermant une goutte de vin : Perle de Vin

Pouvez-vous nous expliquer en détail le concept derrière Perle de Vin et comment est né ce projet ?

Fabrice Cocrelle : Perle de Vin est le fruit de notre passion pour l’innovation et le vin. L’idée nous est venue lorsque mon épouse m’a parlé d’un concept où des gouttes de lait maternel étaient solidifiées pour créer des bijoux. Cela a fait germer l’idée de créer des bijoux uniques contenant une goutte de vin. Étant moi-même originaire de Bordeaux, une région viticole renommée, j’ai pensé que ce serait une manière merveilleuse de fusionner notre amour pour le vin et la création de bijoux. C’est ainsi que Perle de Vin est né.

Pouvez-vous nous en dire plus sur les types de bijoux que vous proposez et comment fonctionne le processus d’encapsulation du vin dans ces bijoux ?

Fabrice Cocrelle : Perle de Vin propose une large gamme de bijoux, tels que des pendentifs, des bagues, des boucles d’oreilles et des bracelets, spécialement conçus pour les femmes. Nous prévoyons également d’étendre notre collection pour inclure des options pour les hommes. Ce qui rend nos bijoux uniques, c’est la goutte de vin encapsulée à l’intérieur de chaque pièce.

Le processus d’encapsulation est assez simple. Nous fournissons à nos clients une pipette spéciale avec laquelle ils peuvent prélever quelques gouttes de leur vin préféré ou de tout autre liquide qu’ils souhaitent encapsuler. Une fois les gouttes recueillies, ils nous renvoient la pipette et nous prenons soin de les encapsuler dans le bijou de leur choix. Cela permet à nos clients de personnaliser leurs bijoux avec des souvenirs gustatifs précieux.

Quels types de liquides peut-on encapsuler dans les bijoux Perle de Vin ?

Fabrice Cocrelle : Les bijoux Perle de Vin sont conçus pour contenir des gouttes de vin, qu’il s’agisse de vin rouge, blanc ou rosé. Cependant, nous ne nous limitons pas au vin. Nous offrons également la possibilité d’encapsuler d’autres boissons fines telles que l’armagnac, le cognac ou même des huiles d’olive de prestige. L’imagination est la seule limite. Nous encourageons nos clients à exprimer leur créativité en choisissant des liquides qui ont une signification personnelle pour eux. Notre objectif est de permettre à nos clients de créer des bijoux uniques et significatifs.

Comment percevez-vous l’engouement pour vos bijoux contenant des gouttes de vin ou de spiritueux ? Quels sont les retours que vous avez reçus jusqu’à présent ?

Fabrice Cocrelle : Nous sommes très heureux de l’accueil que nos bijoux ont reçu jusqu’à présent, en particulier auprès de la gente féminine dans des pays comme la Russie et les Émirats arabes unis. Ces pays sont très intéressés par le terroir français et apprécient le caractère unique de nos créations.

Nous avons reçu des retours très positifs, nos clients apprécient la combinaison de l’élégance des bijoux haut de gamme avec la préciosité des grands crus et des spiritueux. Ils voient nos bijoux comme des objets de valeur qui leur permettent de porter sur eux un souvenir gustatif qui a une signification particulière pour eux.

Fabrice, pouvez-vous nous parler davantage des créations sur-mesure proposées par Perle de Vin ? Comment les clients peuvent-ils choisir le vin ou le spiritueux à encapsuler dans leur bijou ?

Fabrice Cocrelle : Absolument ! Chez Perle de Vin, nous offrons à nos clients la possibilité de créer des bijoux sur-mesure en choisissant le vin ou le spiritueux qu’ils souhaitent encapsuler. C’est une manière unique de personnaliser leur bijou et de rendre l’expérience encore plus significative.

Pour cela, nous mettons à leur disposition une pipette spéciale. Ils peuvent commander cette pipette sur notre site internet et l’utiliser pour recueillir quelques gouttes du liquide de leur choix, qu’il s’agisse d’un vin spécial ou d’un spiritueux prestigieux. Une fois les gouttes recueillies, ils nous renvoient la pipette avec le liquide et nous nous chargeons de créer leur bijou personnalisé.

C’est une façon vraiment spéciale d’immortaliser un moment important ou un souvenir précieux en le portant sur soi. Je l’appelle souvent « un gardien de souvenir » car le bijou devient une véritable représentation tangible de ce moment précieux. C’est une expérience unique et émotionnelle pour nos clients.

Pouvez-vous nous parler de certaines des créations sur-mesure les plus mémorables que vous avez réalisées jusqu’à présent ?

Fabrice Cocrelle : Bien sûr ! Nous avons eu l’opportunité de créer de nombreuses créations sur-mesure qui ont une signification particulière pour nos clients. Je me souviens notamment d’une demande en mariage où nous avons encapsulé une goutte du champagne avec lequel le couple avait célébré ce moment. Le bijou est devenu un symbole d’amour et de souvenirs partagés.

Nous avons également réalisé des bijoux sur-mesure pour des anniversaires, des anniversaires de mariage, et même des moments de réussite professionnelle. Chaque création sur-mesure est unique et raconte une histoire personnelle. C’est ce qui rend notre travail si gratifiant.

En plus des bijoux sur-mesure, comment les clients peuvent-ils se procurer les créations de Perle de Vin ? Où peuvent-ils les trouver ?

Fabrice Cocrelle : Nos créations peuvent être achetées directement sur notre site internet. Nous avons une boutique en ligne où les clients peuvent découvrir notre collection et passer commande en ligne. De plus, nos bijoux sont également disponibles à la vente à la Cité du Vin à Bordeaux, qui est le plus grand musée du vin de la région.

Enfin, nous sommes très actifs sur les réseaux sociaux, notamment sur notre page Instagram, où nous partageons régulièrement des photos de nos créations et des histoires de nos clients. Cela permet aux personnes intéressées de découvrir notre univers et de se tenir au courant des dernières nouveautés.

Site : https://perledevin.com/

Facebook : https://www.facebook.com/Bijoux.Perle.de.Vin

Instagram : https://www.instagram.com/perle.de.vin/

C’est quoi… la boue ? de Katie Daynes (Auteur), Mark Chambers (Illustrations)

Les jeunes enfants sont invités à chausser leurs bottes pour partir à la découverte des propriétés incroyables de la boue.

Chronique : « C’est quoi… la boue ? » est un livre captivant qui offre aux jeunes enfants une occasion unique de se plonger dans les propriétés fascinantes de la boue.

Au-delà de sa réputation de matière salissante, la boue abrite des milliards d’organismes vivants qui contribuent à la fertilité de nos sols. Ce livre souligne l’importance vitale de ces sols pour nos cultures, nos forêts, ainsi que pour la filtration de l’air et de l’eau.

L’ouvrage est présenté de manière attrayante, incitant les enfants et leurs parents à explorer et à apprécier les qualités de la boue. Il sensibilise également les jeunes lecteurs à la nécessité de protéger nos sols précieux.

Les illustrations de Mark Chambers ajoutent une dimension visuelle engageante, capturant l’essence de la boue et rendant l’apprentissage encore plus vivant.

« C’est quoi… la boue ? » est un livre éducatif qui éveille la curiosité des enfants et leur permet de développer une conscience environnementale dès leur plus jeune âge. Une lecture essentielle pour les petits aventuriers qui souhaitent comprendre le rôle crucial de la boue dans notre écosystème.

Éditeur ‏ : ‎ Usborne; Illustrated édition (8 juin 2023) Langue ‏ : ‎ Français Relié ‏ : ‎ 12 pages ISBN-10 ‏ : ‎ 180531369X ISBN-13 ‏ : ‎ 978-1805313694

Expendables 4 I Ils sont enfin de retour dans une bande annonce explosive ! Le 11 octobre au cinéma.

LE NOUVEAU FILM DE LA SAGA CULTE DÉVOILE UNE PREMIÈRE BANDE-ANNONCE

Une nouvelle génération d’acteurs s’associe aux plus grandes stars de l’action pour Expendables 4.

Jason Statham, Dolph Lundgren, Randy Couture et Sylvester Stallone sont rejoints par Curtis « 50 Cent » Jackson, Megan Fox, Tony Jaa, Iko Iwais, Jacob Scipio, Levy Tran et Andy Garcia.

Nouveaux membres, nouveaux styles, nouvelles tactiques pour ce nouvel opus explosif !

Découvrez le jury du 1er Festival International du Film de Biarritz

Lien : https://www.nouvelles-vagues.org/

Le Festival International du Film de Biarritz – NOUVELLES VAGUES célèbre la jeunesse. Comme annoncé, le jury de la compétition internationale est composé d’artistes internationaux pluridisciplinaires de moins de 35 ans. 

Saeed Roustaee, président du jury
Réalisateur, scénariste et producteur iranien, 33 ansScénariste, réalisateur et producteur plébiscité par la critique, Saeed Roustaee est né à Téhéran en 1989. Après avoir étudié le cinéma au lycée et la direction de la photographie à l’université Soore, il a entamé sa carrière en réalisant trois courts métrages et un documentaire qui a remporté une centaine de prix dans le monde. Son premier long métrage, LIFE AND A DAY (2016), a obtenu le prix de la mise en scène et du meilleur scénario au Festival de Fajr, en Iran, en 2016 et de nombreuses distinctions dans des festivals internationaux. Son deuxième film, LA LOI DE TÉHÉRAN (2019), thriller social autour du combat contre la drogue, a été présenté dans la section Orizzonti du Festival de Venise et décroché le prix de la mise en scène au Festival de Tokyo. Le film a été plébiscité par la critique et le public en Iran et dans le reste du monde et a également été nommé aux César dans la catégorie Meilleur Film Etranger. Son dernier film, LEILA ET SES FRÈRES (2022), regard intime sur la société iranienne à travers une saga familiale complexe, a été présenté en compétition au Festival de Cannes 2022 où il a remporté le prix FIPRESCI.

Lyna Khoudri
Actrice française, 30 ansDécouverte en 2017 dans LES BIENHEUREUX, de Sofia Djamma, pour lequel elle remporte le Prix Orizzonti de la Meilleure Actrice à la Mostra de Venise, Lyna Khoudri interprète ensuite le rôle principal de PAPICHA, de Mounia Meddour, sélectionné au Festival de Cannes 2019, section Un Certain Regard. Elle remporte, grâce à ce rôle, le César du meilleur espoir féminin. Elle enchaîne ensuite les rôles de premier plan, pour le petit et grand écran : LES SAUVAGES de Rebecca Zlotowski, HORS NORMES d’Olivier Nakache et Éric Toledano, THE FRENCH DISPATCH de Wes Anderson, GAGARINE de Fanny Liatard et Jérémy Trouilh, ou encore NOVEMBRE de Cédric Jimenez et NOS FRANGINS de Rachid Bouchareb, les deux derniers films ayant été présentés en Sélection officielle du Festival de Cannes en 2022. En 2023, elle a été à l’affiche de HOURIA de Mounia Meddour et du film de Martin Bourboulon, LES TROIS MOUSQUETAIRES : MILADY. Prochainement on la retrouvera dans L’EMPIRE de Bruno Dumont et dans UNE ZONE À DEFENDRE de Romain Cogitore aux côtés de François Civil.

Dali Benssalah
Acteur français, 31 ansEn 2012, Dali Benssalah intègre le cours Florent où il découvre l’art dramatique et décide alors de s’y consacrer pleinement. Il poursuit sa formation au Théâtre National de la Colline puis à celui de Strasbourg avec Stanislas Nordey et à la Fabrica d’Avignon avec Olivier Py. En 2017, il est révélé au grand public grâce au clip « Territory » du groupe The Blaze, qui remportera une multitude de prix en festivals. Puis on le retrouvera à l’affiche de nombreux films :  NOX de Mabrouk El Mechri, L’HOMME FIDÈLE de Louis Garrel, BANLIEUSARDS de Kery James & Leïla Sy. Il est particulièrement remarqué dans la série de Rebecca Zlotowski LES SAUVAGES, aux côtés de Roschdy Zem. Il est de nouveau dirigé par Olivier Py avec la pièce « Pur présent » présentée au Festival d’Avignon en 2018. En 2021, on le retrouve au casting du dernier James Bond MOURIR PEUT ATTENDRE de Cary Joji Fukunaga avec Daniel Craig. La même année, il est également à l’affiche de LES FRÈRES ET MOI, sélectionné au Festival de Cannes – section Un Certain Regard, et aussi dans les films TROPIQUE DE LA VIOLENCE de Manuel Schapira et UNE FLEUR À LA BOUCHE d’Eric Baudelaire. En 2022, IL est l’un des rôles principaux du dernier film de Romain Gavras ATHENA, sélectionné en compétition à la Mostra de Venise. En 2023, il a été à l’affiche de plusieurs films : LA LIGNE d’Ursula Meier en compétition au Festival de Berlin, JE VERRAI TOUJOURS VOS VISAGES de Jeanne Herry et LA DERNIÈRE REINE de Damien Ounouri et Adila Bendimerad. Dali Benssalah sera prochainement dans la série THE VEIL, aux côtés d’Elisabeth Moss, et à l’affiche du film THE ACCIDENTAL GETAWAY DRIVER de Sing J. Lee. Camila Morrone
Actrice américaine, 25 ansCamila Morrone s’est rapidement imposée à Hollywood comme l’une des artistes les plus douées de sa génération. Tout récemment, elle a été à l’affiche de la série DAISY JONES AND THE SIX, produite par Hello Sunshine (Reese Witherspoon), d’après le livre éponyme. Dans ce drame musical autour de l’ascension et de la chute fulgurante d’un célèbre groupe de rock des années 70, elle donne la réplique à Riley Keough et Sam Claflin. Camila Morrone a été qualifiée d’« exceptionnelle », de « véritable vedette », de « cœur battant de la série ». On la retrouvera bientôt dans GONZO GIRL, premier long métrage de Patricia Arquette, avec Willem Dafoe et Patricia Arquette, adapté du roman éponyme de Cheryl Della Pietra. Elle sera aussi à l’affiche de MARMALADE, aux côtés de Joe Keery et Aldis Hodge, autour d’un homme candide qui raconte le braquage d’une banque à son voisin de cellule, plus rusé que lui. En 2019, elle a incarné Mickey dans MICKEY AND THE BEAR d’Annabelle Attanasio, une adolescente déterminée qui doit affronter son père, vétéran, avec qui elle a des rapports difficiles. Le film, plébiscité par la critique, a été présenté au Festival SXSW, puis au Festival de Cannes. On l’a également vue dans NEVER GOIN’ BACK d’Augustine Frizell, présenté au Festival de Sundance et au Festival SXSW. Puis, le film a été nommé au prix John Cassavetes lors des Independent Spirit Awards. Plus tôt dans sa carrière, elle a donné la réplique à Bruce Willis dans le remake de DEATH WISH.

Noah Centineo
Acteur américain, 27 ansNoah Centineo s’est rapidement imposé comme l’un des acteurs les plus sollicités d’Hollywood. On l’a vu récemment sous les traits d’Atom Smasher dans BLACK ADAM, aux côtés de Dwayne Johnson, Aldis Hodge, Pierce Brosnan et Quintessa Swindell. On le retrouvera dans la deuxième saison de THE RECRUIT dont il est aussi producteur exécutif. Il donne la réplique à Daniel Quincy Annoh et Laura Haddock dans cette série qui se déroule dans le milieu de l’espionnage international. Cette année, Centineo a monté la société de production Arkhum Productions. Sous l’égide du directeur de la production Enzo Marc, Arkhum s’attachera à produire des comédies et des drames à résonance sociale. Noah Centineo s’est fait connaître grâce à sa prestation dans À TOUS LES GARÇONS QUE J’AI AIMÉS sur Netflix. Pour son interprétation de Peter Kavinsky, il a remporté un MTV Movie Award de la meilleure révélation. Il a retrouvé le même rôle dans la suite À TOUS LES GARÇONS : P.S. JE T’AIME TOUJOURS et, tout récemment, dans le troisième volet À TOUS LES GARÇONS : POUR TOUJOURS ET À JAMAIS. En 2019, il a donné la réplique à Kristen Stewart, Naomi Scott et Ella Balinska dans CHARLIE’S ANGELS d’Elizabeth Banks, et à Laura Marano dans THE PERFECT DATE. La même année, il a réalisé son premier clip, Save Me Tonight, dans lequel il joue également aux côtés de Lily Collins. En 2018, il a joué dans SIERRA BURGESS IS A LOSER de Ian Samuel, aux côtés de Shannon Purser et Kristine Froseth, relecture moderne de Cyrano de Bergerac. Il s’est fait connaître grâce à la série THE FOSTERS, qui lui a valu une nomination au Teen Choice Award. Il a retrouvé le même rôle pour le spin-off GOOD TROUBLE. Il a par ailleurs cofondé Favored Nations, organisation à but non lucratif. 

Francesca Scorsese
Actrice et réalisatrice américaine, 23 ans Francesca Scorsese a passé la majeure partie de sa vie sur des plateaux, apparaissant dans des films tels que LES INFILTRÉS, AVIATOR et HUGO CABRET. Désormais, elle trace sa propre voie en tant qu’actrice et réalisatrice montante. Récemment, elle a joué le rôle de Britney dans la série HBO acclamée par la critique, WE ARE WHO WE ARE, co-créée et dirigée par Luca Guadagnino. En tant que réalisatrice elle a débuté avec un épisode de la série Netflix STORIES OF A GENERATION WITH POPE FRANCIS, qu’elle a enchaîné avec son court métrage CRIMSON TIES qui a été présenté dans plusieurs festivals, notamment en première au Festival de Tribeca en 2022. Son dernier court métrage FISH OUT OF WATER a été projeté à Cannes et sera présenté en première au Tribeca Film Festival cet été. Prochainement, Francesca sera au casting de CHRISTMAS EVE IN MILLER’S POINT réalisé par Tyler Taormina et mettant en vedette Michael Cera et Elsie Fisher. Elle travaille en ce moment sur un livre avec A24 qui devrait être publié en 2024. Elle réside à New York.

Léo Walk
Danseur et chorégraphe français, 28 ans Léo Walk est avant tout un artiste passionné : son terrain de jeu : la danse, sous toutes ses formes, dans laquelle il se plonge dès l’âge de 7 ans. À force de travail et de compétitions, il gagne une véritable crédibilité dans le milieu. Il possède une grande sensibilité créative et artistique qui lui permet d’adapter son art au plus grand nombre, à la fois en tant que chorégraphe à travers sa compagnie de danse La Marche Bleue fondée en 2018 et ses créations pour les marques : Lacoste, la Fondation Louis Vuitton, Ralph Lauren entre autres, mais aussi via ses collaborations avec des artistes de tout horizon : ‘Parce que’ avec la peintre Inès Longevial, ‘Isola’ avec Neels Castillon… Première Ride, premier spectacle de La Marche Bleue, est joué en septembre 2020 à l’Olympia puis tourne dans toute la France. Léo Walk se diversifie aussi en rejoignant le casting du film EN CORPS de Cédric Klapisch, sorti en 2022. En 2023, Léo crée son deuxième spectacle avec La Marche Bleue, Maison d’en face au Théâtre du Châtelet et tourne en ce moment en France.La première édition du 
Festival International du Film de Biarritz – NOUVELLES VAGUES
aura lieu du 28 juin au 2 juillet 2023 à Biarritz
> Le jury étudiants
Le Festival international du film de Biarritz – NOUVELLES VAGUES, c’est la représentation de la jeunesse à l’écran, mais c’est aussi le regard des nouvelles générations. Le jury étudiants, venu des quatre coins du monde, représente les cinéastes et technicien.ne.s du cinéma de demain.Aïcha Ndiaye représente Cinébanlieue à Dakar (Sénégal)Andrew Yoonbeom Kim représente la KAFA à Séoul (Corée du Sud)Gabrielle Vines représente Purchase à New York (Etats-Unis)Adrio Guarino représente La Fémis à Paris (France)Hugo Serano représente le BTS Audiovisuel de Biarritz (France)

CARMEN au cinéma dans une semaine, découvrez l’affiche officielle !

Le premier film de Benjamin MILLEPIED Avec Melissa Barrera, Paul Mescal, Rossy de Palma, Elsa Pataky, Tracy ‘THE DOC’ Curry

Carmen, une jeune mexicaine qui tente de traverser la frontière, tombe sur une patrouille américaine. Aidan, jeune ex-marine lui sauve la vie en tuant l’un des siens. A jamais liés par cette nuit tragique et désormais poursuivis par les forces de l’ordre, ils font route ensemble vers la Cité des Anges. Ils trouveront refuge au cœur de la Sombra Poderosa, un club tenu par la tante de Carmen qui leur offrira un moment suspendu grâce à la musique et la danse.

Mimi. Princesse rebelle de Pierre-Jacques Ober (Auteur), Jules Ober (Illustrations)

Marie-Christine Jeanne Josèphe Antoinette d’Autrice, affectueusement surnommée Mimi par ses proches, est une princesse pas comme les autres.

Chronique : « Mimi. Princesse rebelle » de Pierre-Jacques Ober et Jules Ober nous plonge dans l’histoire de Marie-Christine Jeanne Josèphe Antoinette d’Autrice, surnommée affectueusement Mimi par ses proches. Cette princesse pas comme les autres défie les normes de son époque. Habillée en homme, elle monte à cheval et se trouve engagée dans une bataille contre son mari, le prince Albert, lorsqu’elle fait une chute grave. Confrontée à la mort imminente, elle se remémore les moments marquants de sa vie de princesse rebelle.

Au dix-huitième siècle, Mimi s’affirme en remettant en question les attentes imposées aux femmes par les hommes. Elle refuse de se conformer aux rôles traditionnels et s’engage à ne pas devenir une épouse modèle dévouée à sa famille. Le récit met en avant des idées féministes, dépeignant une femme déterminée à tracer son propre chemin dans un monde dominé par les hommes.

Pierre-Jacques Ober, avec son talent de cinéaste, et Jules Ober, avec la beauté de ses photographies donnant vie aux figurines de plomb, créent une expérience visuelle immersive. Les illustrations virtuoses captivent les lecteurs, offrant une dimension visuelle unique à l’histoire.

« Mimi. Princesse rebelle » est un récit féministe qui inspire et encourage les jeunes lecteurs à remettre en question les normes sociales et à suivre leur propre voie. L’histoire de Mimi est portée avec finesse par les auteurs, offrant un message puissant sur l’émancipation des femmes et la poursuite de ses propres aspirations malgré les obstacles.

Ce livre est une belle combinaison d’écriture engageante et d’illustrations magnifiques, en faisant une lecture à la fois divertissante et éclairante pour les enfants et les adulte

ASIN ‏ : ‎ B0BTVFXJ1K Éditeur ‏ : ‎ SEUIL JEUNESSE; Illustrated édition (2 juin 2023) Langue ‏ : ‎ Français Relié ‏ : ‎ 64 pages ISBN-13 ‏ : ‎ 979-1023518337

Keleana tome 6. La Tour de l’aube de Sarah J. Maas

Depuis la destruction du château de verre, la vie de Chaol Westfall a volé en éclats. Autrefois loyal capitaine de la garde royale, il a perdu tous ses hommes et l’usage de ses jambes en voulant protéger Dorian.

Chronique : « Keleana tome 6 : La Tour de l’aube » de Sarah J. Maas transporte les lecteurs dans la vie tumultueuse de Chaol Westfall après la destruction du château de verre. Ancien capitaine de la garde royale, Chaol a perdu ses hommes et l’usage de ses jambes en protégeant Dorian.

Dans l’espoir de guérir, Chaol se rend à Antica, la capitale de l’empire puissant du Khagan, où les guérisseuses du Torre Cesme possèdent peut-être les connaissances nécessaires pour soigner son corps meurtri. Accompagné de Nesryn, Chaol se lance également dans une mission visant à persuader le Khagan de se battre aux côtés d’Aelin.

Loin de chez eux et sans nouvelles de leurs amis, Chaol et Nesryn se retrouvent plongés dans la vie d’Antica, où ils devront s’adapter pour atteindre leurs objectifs.

Au fil de leur périple, ils font des rencontres qui pourraient changer leur vie et influencer l’avenir de l’Erilea tout entier.

Sarah J. Maas livre une nouvelle aventure captivante dans l’univers de Keleana, offrant aux lecteurs des rebondissements, des moments intenses et des développements de personnages riches en émotions.

Dans ce sixième tome, l’auteure explore les conséquences des événements précédents et plonge les lecteurs dans un nouvel environnement, où intrigues politiques et alliances potentielles se dessinent.

« La Tour de l’aube » est un ajout passionnant à la série Keleana, offrant une nouvelle perspective sur l’univers complexe et les personnages attachants créés par Sarah J. Maas

ASIN ‏ : ‎ B0BTVGJH9M Éditeur ‏ : ‎ MARTINIERE J (2 juin 2023) Langue ‏ : ‎ Français Broché ‏ : ‎ 784 pages ISBN-13 ‏ : ‎ 979-1040113638